诗句语言特点:古代诗词语言特点有什么

1.古代诗词语言特点有什么

一、奠定基调基调，从文本的角度看，是指有声语言创作的基本格调、整体情调。诗词内容本身有自己的基调，是朗诵者创作的依据，但通过有声语言的二度创作，作品便有了朗诵者赋予的第二基调——朗诵基调。朗诵基调和诗词自身基调一般来说基本保持一致，因受时代和个人生活经历的影响，不同朗诵者对同一文学作品必然有不同的理解，这种理解的差异有时会导致朗诵基调和文本基调的偏差。但这种偏差与艺术效果的好坏无关，对其评价则见仁见智。我们主要从作品本身出发，与文本内容相一致的朗诵基调。如何奠定基调，主要从诗词背景和内容特点两部分来把握。诗词背景了解背景，主要是了解作者的人生经历和创作背景。艺术家的个人经历与艺术创作有着千丝万缕的联系。从创作客体来说，社会生活是创作的源泉和基础，艺术创作不能离开客观现实社会生活；从创作主体来讲，艺术家总是属于一定的时代、民族和阶级，艺术创作归根结底受着一定社会生活方式的制约，也与艺术家本人的生活实践和生活经历密不可分。一个作品的诞生，必然是艺术家世界观、价值判断、情感、经历等的综合体现，了解其背景，可以加深朗诵者对作品的理解。陆游身在当时的时代无力反抗，他透过自己的作品将所有悲伤、无奈的愁绪发泄出来，也使《钗头凤》流传千古。钗头凤红酥手，一怀愁绪，几年离索。山盟虽在，内容特点了解作品的背景之后，再来看这首词的内容。红酥手“满城春色宫墙柳，是作者回忆往昔与唐婉偕游沈园时的美好情景”欢情薄，描写的是俩人离异后之事的无限悔恨”感情非常沉痛，作者从回忆和悔恨转入了现实，惆怅之情溢于其中，桃花落，山盟虽在。锦书难托“通过对景物桃花、闲池的描写，来衬托物是人非的现状，陆游无奈叹息之　二、划分音步古诗词有着优越的先天朗诵条件，它们押韵、讲究平仄、节奏规整、句调抑扬顿挫“在古代都是可以唱的”说的就是柳永的词，到处都有人唱。这也需要注意一定的节奏、技巧，以免矫揉造作、平淡乏味、千篇一律”音步是指一句诗中运用停顿等方法划分出来的段落，由于音步的存在。朗诵中抑扬顿挫的效果更为明显，并有助于节奏的产生，音步的划分在格律诗中尤其重要。格律诗除了每5字或7字之后的停顿外。我们以孟浩然作品《过故人庄》为例“过故人庄故人具鸡黍”二一二）绿树村边合。青山郭外斜：把酒话桑麻，二一二）这是一首五言律诗。描写农家恬静闲适的生活情景。

2.诗句的语言特点？！谢谢！

（1）、清新.表现为语言新颖,不落俗套.如王维的《山居秋暝》就是如此. （2）、平淡.也称质朴.表现为使用白描,直接而明朗.如白居易的《村夜》：村南村北行人绝.独出门前望野田,如画一般的山村之夜在作者的笔下如此宁静”而如此生动地展现出来. （3）、绚丽.主要指富丽的词藻,绚烂的文采、奇幻情思.如李商隐的《板桥晓别》,长亭窗户压微波.水仙欲上鲤鱼去“本来是一次生活中常见的离别,经过诗人那特有的奇幻绚丽的语言”便将现实与幻想融为体,创造出色彩缤纷的童话般的幻境. （4）、含蓄.指意在言外,或欲说还休.如杜牧的《将赴吴兴登乐游原一绝》,清时有味是无能,诗人托事于物,无不包括在内. （5）、简洁.指干净利落,言简意赅.如贾岛的《题李凝幽居》,

3.如何分析古诗语言风格

如何鉴赏古典诗词的语言美推荐回答：鉴赏古典诗词语言美，主要涉及以下内容：一、语言特色如清新、朴实（朴素、质朴、平实）、绚丽、明快、含蓄、简洁、典雅等。1．语言的性格色彩。A. 显与隐（明快与含蓄）；B. 直与婉（直抒胸臆与委婉曲折）；C. 刚与柔（豪放与婉约）；D. 庄与谐（严整与幽默）。2．语言的语体色彩。E. 文与白（文采绚丽与文风朴实）；F. 散与整（句式错落有致与整齐有力）；语言是有性格的，正是这种性格，让人们在读苏轼《念奴娇•赤壁怀古》时，关西大汉，弹铜琵琶，高歌‘大江东去’”而在读柳永的《雨霖铃》时，看到的则是“十七、八岁的女郎，手执红牙拍板，轻唱‘杨柳岸晓风残月’”的情景。语言又是有语体区别的，从而使语言有了俚俗与典雅之别。这两个方面都可以从“辞色”角度去领略去鉴赏。二、修辞方法主要指比喻、比拟、排比、对偶、借代、夸张、设问、反问等，正确运用修辞方法”考点中规定的八种修辞方法。在诗词中，还要注意通感、移情（把人的感情付托于物象上表现出来，感时花溅泪，恨别鸟惊心”）、双关、顶真、反复、用典等修辞方法。修辞是为了从不同角度增强语言的表现力。各种修辞的表达效果不尽相同。比喻、比拟、借代、引用主要使语言形象生动。

4.古诗词朗诵的语言特点是什么？

一、奠定基调基调，从文本的角度看，是指有声语言创作的基本格调、整体情调。诗词内容本身有自己的基调，是朗诵者创作的依据，但通过有声语言的二度创作，作品便有了朗诵者赋予的第二基调——朗诵基调。朗诵基调和诗词自身基调一般来说基本保持一致，当然，因受时代和个人生活经历的影响，不同朗诵者对同一文学作品必然有不同的理解，这种理解的差异有时会导致朗诵基调和文本基调的偏差。但这种偏差与艺术效果的好坏无关，对其评价则见仁见智。这里，我们主要从作品本身出发，与文本内容相一致的朗诵基调。如何奠定基调，主要从诗词背景和内容特点两部分来把握。诗词背景了解背景，主要是了解作者的人生经历和创作背景。艺术家的个人经历与艺术创作有着千丝万缕的联系。从创作客体来说，社会生活是创作的源泉和基础，艺术创作不能离开客观现实社会生活；从创作主体来讲，艺术家总是属于一定的时代、民族和阶级，艺术创作归根结底受着一定社会生活方式的制约，也与艺术家本人的生活实践和生活经历密不可分。一个作品的诞生，必然是艺术家世界观、价值判断、情感、经历等的综合体现，了解其背景，可以加深朗诵者对作品的理解。　。对于封建礼教，陆游身在当时的时代无力反抗，他透过自己的作品将所有悲伤、无奈的愁绪发泄出来，也使《钗头凤》流传千古。钗头凤红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错、错、错。　池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！内容特点了解作品的背景之后，再来看这首词的内容。“红酥手，黄藤酒，满城春色宫墙柳”是作者回忆往昔与唐婉偕游沈园时的美好情景。第二句“东风恶，欢情薄”，描写的是俩人离异后之事的无限悔恨，感情非常沉痛。“春如旧，人空瘦”这句，作者从回忆和悔恨转入了现实，风景依旧，但人已不同，惆怅之情溢于其中。“桃花落，闲池阁，山盟虽在，锦书难托”通过对景物桃花、闲池的描写，来衬托物是人非的现状，三个“莫”字中，陆游无奈叹息之　二、划分音步古诗词有着优越的先天朗诵条件，它们押韵、讲究平仄、节奏规整、句调抑扬顿挫，在古代都是可以唱的。“凡有井水饮处，皆能歌柳词”说的就是柳永的词，到处都有人唱。然而，这也需要注意一定的节奏、技巧，以免矫揉造作、平淡乏味、千篇一律。音步是指一句诗中运用停顿等方法划分出来的段落。由于音步的存在，朗诵中抑扬顿挫的效果更为明显，并有助于节奏的产生。音步的划分在格律诗中尤其重要，格律诗除了每5字或7字之后的停顿外，一般可以有“二二一二”和“二二二一”等的划分。我们以孟浩然作品《过故人庄》为例：过故人庄故人具鸡黍，邀我至田家。（二一二，二一二）绿树村边合，青山郭外斜。（二二一，二二一）开轩面场圃，把酒话桑麻。（二一二，二一二）待到重阳日，还来就菊花。（二二一，二一二）这是一首五言律诗，描写农家恬静闲适的生活情景，也写老朋友的情谊。通过写田园生活的风光，写出作者对这种生活的向往。全文十分押韵。由“邀”到“至”到“望”又到“约”，一径写去，自然流畅。语言朴实无华，意境清新隽永。作者以亲切省净的语言，如话家常的形式，写了从往访到告别的过程。其写田园景物清新恬静，写朋友情谊真挚深厚，写田家生活简朴亲切。读的时候，要略带吟诵的味道，使听众能感觉出诗的音韵美和节奏感。三、其他技巧1.重音重音是指在朗诵时需要强调或突出的词或词组，甚至某个音节。突出重音的方法很多，重读只是其中一种，拖长、快中显慢、前后顿歇都是突出重音的方法。2.停连停连是语流中声音的中断和延续，声音中断处是停顿，声音延续出是连接。3.节奏节奏并完全是指速度，速度只是构成节奏的主要内容。朗诵形成的节奏种类很多，大概有：紧张型——急促、紧张、气急、音短；轻快型——多扬少抑，轻快、欢畅；高亢型——语势向高峰逐步推进，高昂、爽朗；低沉型——语势沉闷、语速缓慢；凝重型——多抑少扬，语音沉着，坚实、有力；舒缓型——气长而稳，语音舒展自如。这几种技巧通常是综合运用的。

5.古诗词还有语言风格的分类吗？不太懂

一、梳理所学诗文，归纳语言风格大致类型。古诗词语言风格一般有清新、明快、凝练、含蓄、华丽、质朴、晦涩等类型。清新主要指语言浅显而有新意。比如杜甫的《绝句》：窗含西岭千秋雪。门泊东吴万里船，四句写了四种景色。语言清新生动，明快主要指直接的、明朗的、爽快的、泼辣的，往往是斩钉截铁。一语破的的语言风格，如白居易的诗等，凝练主要指语言简洁而含意丰富。细草微风岸。危樯独夜舟：名岂文章著。八句皆为工整对仗。全用实词，意象密集。含蓄有时也称蕴藉”其特点是意在言外，常常不是直接叙述，而是曲曲折折地倾诉。或引而不发，如杜牧的绝句，李清照后期的词，华丽主要指有富丽的词藻，绚丽的文采。奇幻的情思，还有李商隐、李贺的诗。质朴主要指选用确切的字眼直接叙述：全用白描“显得真切深刻、平易近人。但平淡不等于简陋和寒伧”它是用语上的返璞归真。体现了作家的真功夫，如陶渊明的诗，李煜的词，晦涩主要指语言艰涩、冷僻、难懂。

6.古诗中，分析评价语言特点的术语有：

一、主观题解题方法 主观题包括填空、简答、品析等子题型，在概括填空、简答、品味分析表述时，应从以下几个方面着手：①关键词语上着手，如抓住诗句中的主体，把握动词、色彩词的含义和作用，去品味赏析作答。②从关键诗句（主旨句、情感句）上着手，分析概括，推断作答的切入点。③从修辞手法（比喻、拟人、夸张）和表达方式（白描、议论）着手，分析其含义，探究其作用。④从作品、作家的相关背景资料入手，准确把握作品的旨趣、作者的情感倾向、诗句的原意。⑤从诗歌所写的具体内容入手，把握各类诗歌的思想内容（如送别诗、怀古诗、爱国诗、哲理诗、咏物诗等，应依据各自的类属，提取概括各自所表现的思想情感）。⑤从作家的风格（豪放、婉约、沉郁顿挫）和语言特征（简洁、含蓄、凝练）去领悟诗句的含义和表达的情感。（3）诗歌赏析题整体解题方法：①体味诗歌的遣词，应从诗歌语言的准确性、生动性、形象性三方面来考虑用词的精妙之处。②体味诗歌的意象（意境）。就是作者的主观情思，就是诗中的自然景物、生活画面“即意中有景”景中有意，仔细体味诗中的意象，借助想像和联想把握诗歌所抒写的情怀，③体味诗歌所表现的情感旨趣、情物之美、含蓄之妙。④体味试题的要求，把握解答的切入点。把握试题的侧重点。要借助注释、提示、作家的生平经历、自身的知识储备和业已形成的能力，仔细诵读。品味所给的诗词曲，找出答题的角度，在反复比较、辨析的基础上，推断所求的答案，对诗歌的体载特征也应有较为全面的了解，二、常见题型解析，诗词鉴赏题。鼓励考生有创意地表达：但是还要根据试题的类型及要求，才能做到有的放矢，型 【题目形式】 （1）对诗中某字某句：你认为写得好不好“（2）从哪一句中可以找出最能体现诗人感情的一个字，（3）此诗某句中某个字有的版本作某字?你觉得这两个哪个更好?（4）某字在表情达意上的作用是什么，【题目解读】古人作诗常追求一字传神，这种题型要求品味出诗人炼字妙在何处?回答时不能就字论字?应放回句中。结合全诗主旨、意境和诗人的思想感情来分析。或肯定哪一个更好。2.解释该字的一般含义和在句中的意思“把你认为好的字还原到句中。再现诗人所描绘的情景。4.说出该字表达了什么样的感情或烘托了怎样的意境，【题型示例】唐朝王湾《次北固山下》的第二联，你觉得哪个字更好”字更好，是空阔、开阔之意“字直抒胸臆地表达了大地春回：春潮把江面变得渺远无际”两岸显得格外宽阔；直接抒发了诗人视野更加开阔的强烈感受，字对应，声调似也更为响亮。字更好“字更好地表现了春回大地：春朝把江面变得渺远无际”两岸都看不见了踪影。字生动地描绘出江岸因春朝高涨而与水平面平齐”似乎消失了的主观视觉形象，（二）名句赏析型 【题目形式】 （1）描述名句所展现的画面，（2）)解释某一联的意思；并分析其情与景的关系“（3）解释诗词的意思”说出它们表达了作者怎样的思想感情。现手法：小中见大，化虚为实，虚实结合，以动写静，声色结合，多角度描写，以乐写哀，对比映衬等。（3）修辞手法：如对偶、比兴、拟人、夸张、双关等。分析技巧时我们要综合分析诗中修辞手法的含义及作用,分析诗歌的表达方式,如写景方法,抒情方法,借物咏怀,象征手法等等。【答题要点】 1.准确指出抒情方式和表现手法或修辞手法。2.要结合诗句和具体的词语作分析。3.这种表达技巧表现了什么样的内容和抒发了什么样的感情或揭示了什么 样的道理。【题型示例】 江南春 杜牧 千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。多少楼台烟雨中。1.诗人笔下的江南春景鲜明、生动、形象，是通过哪些写作手法产生的?动静结合，视觉听觉多角度描写（或声色结合），点面结合等多种方法。2.明朝杨慎在《升庵诗话》中谈到这首诗。千里莺啼：谁人见得?此言遭到不少学者反驳，你认为杨慎的观点错在何处?错在不懂得。既然写江南春景“概之亦扣题目，（四）语言特色型 【题目形式】 （1）谈谈这首诗的语言特色“（2）分析这首诗的语言风格”【题目解读】这类题目不重在个别词的运用巧妙。而重在对整首诗语言风格的品味。诗歌有豪放、婉约、沉郁、恬淡等多种风格。此外还要准确地使用评价诗歌的一些术语，简练传神。生动形象：一字传神”对仗工稳”语近情遥”【答题要点】 1.用一两个词语或一两句活”概括语言特色“2.结合诗中语句”具体分析这种特色。3.诗中的用语表达了诗人什么样的思想感情，【题型示例】请分析陶渊明《饮酒》。结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。这首诗的语言特色，（1）全诗语言平淡朴实，不加雕饰。似无意为诗”而诗情自然流露。韵味隽永：（2）前四句写自己隐居生活的心境和生活的真谛，强调的是诗人内心的宁静，（3）后四句对这种隐居生活作了具体描绘，情景交融。言有尽而意无穷，（五）情感赏析 【答题要点】 诗歌情感的赏析“

7.宋词的语言特点和作者的特点

中国古典诗词言短意长，其语言具有朦陇美、含蓄美和凝炼美，而中国古典诗词最鲜明的特点之一就体现在语言的“宋词通论○宋词○ 词作为新兴的诗歌形式，从隋唐发轫，至宋代进入鼎盛时期。唐圭璋先生所编《全宋词》收词人千家以上，词作二万首。最近还陆续有所增补（如孔凡礼先生《全宋词补辑》等）。虽因词在开始时还未被承认为“但目前搜集的成果就足以反映出宋词的繁荣兴盛和丰富多彩了。前人论词，豪放”历来聚讼纷纭。此说首见于明张綖所作《诗馀图谱》。其《凡例》后有按语说：一体婉约：一体豪放，婉约者欲其辞情酝籍。豪放者欲其气象恢弘，盖亦存乎其人。多是婉约，多是豪放，大抵词体以婉约为正。张綖关于婉约、豪放的界说。是从艺术风格着眼的”但又把它们看作词的两，（如王士祯），这就与宋词实际风格的多样性发生矛盾“宋词显然不止这两种风格”即以豪放派创始人苏轼的作品而言。在许多词学家的具体评论中，豪放、婉约两派不是严格意义上的文学流派。也不是对艺术风格的单纯分类，更不是对具体作家作品的逐一鉴定，而是指宋词在内容题材、手法风格特别是体制声律方面的两大基本倾向，对传统词风或维护或革新的两种不同趋势，认识这种倾向和趋势对于宋词的深入研究是有重要意义的，苏辛豪放词派即革新词派。与传统婉约词派的不同在于。在内容题材上，婉约派坚守词为，诗壮词媚“抒情则男欢女爱“状物则风花雪月，绮罗香泽，豪放派扩大了词的题材，提高了词的意境，苏轼手中，诸凡记游、怀古、赠答、送别，皆能入词。无意不可入，无事不可言，（《艺概·词概》）的境地“南宋辛派词人，更把表现爱国精神作为词的主旨”标志着宋词的最高思想成就；在手法风格上，前者长于比兴，以清切婉丽为当行本色。后者善于直抒胸臆，在体制声律上，如李清照《词论》要求词。协音律，并批评苏轼”往往不协音律“后者却重文不重声”不肯迁就声律而妨碍思想感情的自由表达，横放杰出”自是曲子中缚不住者，这是宋词中实际存在的两大倾向和趋势，北宋以来不少词评家把豪放、婉约说成，正格”署名陈师道的《后山诗话》说”退之以文为诗“子瞻以诗为词”如教坊雷大使之舞，并极天下之工。《四库总目提要》卷198也说“以清切婉丽为宗，苏辛一派词，不能不谓之别格。然谓之不工则不可”他们虽然承认苏辛词，但又囿于传统成见”对苏辛词派的革新意义没有足够的认识。一般被认为婉约派的作家”但都取得不同程度的思想艺术成就”逆流说导致全盘否定。