黄梅戏的三腔泛指彩腔、仙腔、阴司腔，既有共性又有个性，但合在一起则形成情趣各异的姨妹腔。共性之一是在音乐体制上综合了曲牌体、板腔体的要素，表现于“准板腔体的状态”，虽然三腔各有一个基体腔体，彩腔、仙腔常为四句体，但它们的字位、复句、锣鼓等使...

黄梅戏源于民间歌舞。山野村夫的劳动之歌，妇孺皆知的里巷歌谣，灯会社火之中的欢歌劲舞，是黄梅戏活泼的源头。黄梅戏在形成第一个阶段性成果——两小戏、三小戏的进程中，也形成了百余首小曲杂调的“花腔”腔系。花腔从民歌中来，但作用已与民歌不大一样。它...

黄梅戏分主腔、花腔、三腔（“彩腔”“仙腔”“阴司腔”）三种唱腔形式。黄梅戏的主腔，根据《黄梅戏艺术欣赏与演唱》中介绍：“主腔是黄梅戏传统唱腔中最具戏剧性表现力的一个腔系。它以板式变化体（或称板腔体）为音乐结构的原则，正是这一主要特点使它区别...

黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大腔系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩；彩腔曲调欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用；主调是黄梅戏传统正本大戏常用的唱腔，有平词、火攻、二行、三行之分，其中平...

早期黄梅戏的表演方式由于受到演出场所的制约，因而此时尚处于幼年期的黄梅戏表演亦显出稚拙之态。处于“两小戏”、“三小戏”阶段的黄梅戏小戏表演仅仅是为了适应农民自娱自乐的需求，纯粹是一种逢“场”作“戏”——即演出活动选择在农村的乡场上进行。一般...

黄梅戏的起源最早可追溯到唐代。据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。至明清，黄梅县戏风更盛。黄梅戏前身即采茶调、采子、黄梅调等，后称黄梅戏。起源于黄梅县多云山区、太白湖畔的樵歌...

黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。黄梅戏与京剧、越剧、评剧、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的...

黄梅戏《慈母泪》是根据传统剧目《凤凰记》改编，讲述了一个人间悲剧：皇太后久病不愈，国师设坛作法，需要一百个童女的头颅祈天。朝廷金牌下到当阳县，指名要该县童女张秀的头。张秀同父异母的妹妹张玉得知，闯公堂冒名张秀替姐姐赴死，张母也赶至县衙，一家...

《天仙配》又名《七仙女下凡》、《董永卖身》，是黄梅戏早期积累的“三十六大本”之一、黄梅戏的保留剧目之一，是首部以电影方式出现的黄梅戏。作品讲述了七仙女不顾天规，私自下凡与董永结为伉俪，憧憬美好生活，最终被玉帝生生拆散了的爱情故事。1952年...

邢绣娘（1749-1818），本名邢秀莲，出生于湖北省黄冈市黄梅县孔垄镇邢大墩，是黄梅戏的开山鼻祖。邢绣娘是清乾隆年间鄂赣皖三省黄梅戏代表人物，也是黄梅戏从民间小戏发展成高台大戏的奠基人，乾隆皇帝曾御赐为“黄梅名伶”，堪称一代宗师。人物生平...

黄梅戏语言以安庆地方语言为基础，属北方方言语系的江淮官话。其特点为——唱词结构在整本戏多为七字句和十字句式。七字句大多是二、二、三结构，十字句大多是三、三、四结构。有时可根据需要以七字、十字句为框架，字数可压缩或增扩，曲调则常使用垛句。花腔...

三腔是“彩腔”、“仙腔”、“阴司腔”三种腔体的统称。三腔有许多共同点。首先，三腔在音乐体制上综合了曲牌体和板腔体的因素，呈现出“准板腔体”的状态。三腔各自拥有一个基本腔体，彩腔、仙腔为四句体，它们的字位安排、复句位置、锣鼓的用法都较固定，具...