唐诗2000字文章:唐诗鉴赏李白将敬酒2000字

1.唐诗鉴赏李白将敬酒2000字

《将进酒》李白唐诗鉴赏【作品介绍】《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，属汉乐府《鼓吹曲·铙歌》旧题。唐代李白沿用乐府古体写的《将进酒》，此诗为李白长安放还以后所作，思想内容非常深沉，艺术表现非常成熟。诗由黄河起兴，感情发展也像黄河之水那样奔腾激荡，不易把握。而通篇都讲饮酒，字面上诗人是在宣扬纵酒行乐，而且诗中用欣赏肯定的态度，用豪迈的气势来写饮酒，把它写得很壮美，也确实有某种消极作用，不过反映了诗人当时找不到对抗黑暗势力的有效武器。酒是他个人反抗的兴奋剂，像是有了千军万马的力量，但酒，也是他的精神麻醉剂，使他在沉湎中不能做正面的反抗，这些都表现了时代和阶级的局限。理想的破灭是黑暗的社会造成的，诗人无力改变，于是把冲天的激愤之情化做豪放的行乐之举，发泄不满，排遣忧愁，反抗现实。诗中表达了作者对怀才不遇的感叹，又抱着乐观、通达的情怀，也流露了人生几何当及时行乐的消极情绪。全诗洋溢着豪情逸兴，具有出色的艺术成就。【原文】将进酒⑴ 君不见黄河之水天上来⑵，奔流到海不复回。朝如青丝暮成雪⑶。人生得意须尽欢⑷，天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，丹丘生⑹，将进酒，与君歌一曲⑻，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵⑽，但愿长醉不复醒⒄。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，主人何为言少钱⒀，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁⒃。【注释】⑴将进酒：属乐府旧题。将（qiāng）：⑵君不见：乐府中常用的一种夸语。天上来：黄河发源于青海，因那里地势极高，高大的厅堂。青丝：此句意为在高堂上的明镜中看到了自己的白发而悲伤。⑷得意：适意高兴的时候。⑹岑夫子：岑勋。二人均为李白的好友。⑺杯莫停：⑻与君。君。⑼倾耳听。侧耳听“⑽钟鼓”富贵人家宴会中奏乐使用的乐器。馔（zhuàn）玉：形容食物如玉一样精美。⑾不复醒：不用醒：不愿醒”⑿陈王“指陈思王曹植”为汉代富豪显贵的娱乐场所：恣。纵情任意，戏：⒀言少钱。只管”买：⒂五花马，一说毛色作五花纹：一说颈上长毛修剪成五瓣。⒄也有说法作。但愿长醉不愿醒：【白话译文】你难道看不见那黄河之水从天上奔腾而来“波涛翻滚直奔东海”从不再往回流。你难道看不见那年迈的父母“对着明镜悲叹自己的白发”早晨还是满头的黑发。怎么才到傍晚就变成了雪白一片，（所以）人生得意之时就应当纵情欢乐，不要让这金杯无酒空对明月。每个人的出生都一定有自己的价值和意义，它也还是能够再得来，我们烹羊宰牛姑且作乐。（今天）一次性痛快地饮三百杯也不为多，岑夫子。丹丘生啊，快喝酒吧，不要停下来。让我来为你们高歌一曲，请你们为我倾耳细听！整天吃山珍海味的豪华生活有何珍贵，只希望醉生梦死而不愿清醒！自古以来圣贤无不是冷落寂寞的！只有那会喝酒的人才能够留传美名。陈王曹植当年宴设平乐观的事迹你可知道，斗酒万千也豪饮：让宾主尽情欢乐，你为何说钱不多，只管买酒来让我们一起痛饮。昂贵的千金狐裘，把你的小儿喊出来。都让他拿去换美酒来吧，让我们一起来消除这无穷无尽的万古长愁？【创作背景】关于这首诗的写作时间。说法不一，黄锡珪《李太白编年诗集目录》系于天宝十一载（752），一般认为这是李白天宝年间离京后，漫游梁、宋，与友人岑勋、元丹丘相会时所作！唐玄宗天宝初年，李白由道士吴筠推荐。愁，抒发自己的愤激情绪。人生苦短，生命的渺小似乎是个无法挽救的悲剧，能够解忧的惟有金樽美酒。这便是李白式的悲哀：悲而能壮，哀而不伤，极愤慨而又极豪放。表是在感叹人生易老，里则在感叹怀才不遇。诗篇开头是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来，气势豪迈。君不见黄河之水天上来“奔流到海不复回，登高纵目，所以借黄河来起兴，东走大海，景象之壮阔，所以此情此景是李白幻想的，言语中带有夸张，上句写大河之来“下句写大河之去，形成舒卷往复的咏叹味；是短促的单句（如，恰似一波未平、一波又起。前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张“悲叹人生短促，而不直接说出自己感伤生命短暂而人一下就会变老”显现出一种对镜自照手抚两鬓、却无可奈何的情态，将人生由青春至衰老的全过程说成。把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪。开篇的这组排比长句既有比意——以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用，以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱，这个开端可谓悲感已极“可说是巨人式的感伤。具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的，这种开篇的手法作者常用；弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧，（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》）。沈德潜说，太白从心化出，的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强：诗有所谓大开大阖者“夫天地者”万物之逆旅也，（《春夜宴从弟桃李园序》）”但悲观却非李白性分之所近。人生得意“便无所遗憾，当纵情欢乐；悲，而翻作，诗情渐趋狂放，人生达命岂暇愁。且饮美酒登高楼，（《梁园吟》）“行乐不可无酒”但句中没有直写杯中之物“的形象语言来突出隐喻”更将饮酒诗意化了，未直写应该痛饮狂欢。的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。人生得意须尽欢，这似乎是宣扬及时行乐的思想“诗人此时郁郁不得志“凤凰初下紫泥诏”（《玉壶吟》）；奉诏进京、皇帝赐宴的时候似乎得意过，弹剑作歌奏苦声“曳裾王门不称情”古时冯谖在孟尝君门下作客。觉得孟尝君对自己不够礼遇“开始时经常弹剑而歌”表示要回去，李白希望，权贵们并不把他当一回事，李白借冯谖的典故比喻自己的处境”这时又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨，但并不就此消沉。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生“这是一个令人击节赞叹的句子，非常自信。简直像是人的价值宣言“从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望入世的积极的本质内容来。长风破浪会有时。实现自我理想的这一天总会来到的。应为这样的未来痛饮高歌，破费又算得了什么：这又是一个高度自信的惊人之句”真足令一切凡夫俗子们咋舌。想诗人”道如青天，说富贵“乃出于愤慨，古来圣贤皆寂寞“二句亦属愤语”李白曾喟叹。诸葛亮之智却没人相信，所以说古人，寂寞”因此才情愿醉生梦死长醉不醒了，诗人已是用古人酒杯”浇自己块垒了。便举出，曹植作代表“并化用其《名都篇》”古来酒徒历历。而偏举“这与李白一向自命不凡分不开”他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物。与酒联系较多”这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯，三国诗人曹植在《名都篇》中描写洛阳饮宴时说，美酒斗十千“曹植被称为才高八斗（朝宋文学家谢灵运”天下才有一石。曹子建独占八斗，天下共分一斗：尽管身怀利器，抱负不凡。却在政治上受到来自亲哥哥魏武帝曹丕的打击”曹植于丕、睿两朝备受猜忌，亦激起诗人的同情，古来圣贤”陈王，曹植，满纸不平之气，此诗开始似只涉人生感慨。而不染政治色彩“其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念”诗情所以悲而不伤，悲而能壮，刚露一点深衷“又回到说酒了”酒兴更高，以下诗情再入狂放“而且愈来愈狂”主人何为言少钱，既照应。句，引出最后一番豪言壮语，即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物——。（毛色作五花纹的良马）、，来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙“呼儿，口气甚大，而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态，须知诗人不过是被友招饮的客人：此刻他却高踞一席，几令人不知谁是“浪漫色彩极浓，快人快语。非不拘形迹的豪迈知交断不能出此，诗情至此狂放至极“令人嗟叹咏歌”直欲“手之舞之”足之蹈之，情犹未已；诗已告终。突然又迸出一句，与尔同销万古愁，与开篇之，悲，关合“的含义更其深沉。白云从空。显见诗人奔涌跌宕的感情激流“通观全篇，真是大起大落”《将进酒》篇幅不算长，它笔酣墨饱”情极悲愤而作狂放，诗篇具有震动古今的气势与力量”这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“等等）表现豪迈诗情。其根源就在于它那充实深厚的内在感情。那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪，全篇大起大落。诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于，万古愁“回应篇首”有气势”纵横捭阖”力能扛鼎“其歌中有歌的包孕写法”绝去笔墨畦径”之妙，既不是刻意刻画和雕凿能学到的，也不是草率就可达到的境界，通篇以七言为主。

2.求唐诗鉴赏论文2000字一篇

今天我为大家讲“唐诗赏析”因为在座的很多同学都有非常丰富的唐诗知识。我只想讲一些唐诗方面非常有影响的诗歌，且限于时间关系只选择短的诗歌来讲，第一是唐代以前中国诗歌发展基本线索。第二是唐诗发展的基本状况；如歌颂春天的诗歌、送别朋友的诗歌、怀念故乡的诗歌等等：我们中华民族是一个有灿烂文化的民族。在我们灿烂文化的宝库中，诗歌无疑是非常精彩的，如果把诗歌比作广袤的星空，那么唐诗就是这星空中最灿烂的银河，唐诗的灿烂不是突如其来的。我讲的第一个问题就是唐前诗史的简要回顾。秦以前是先秦。主要指夏商周时代，这个时期诗歌发展有两个高潮。一是《诗经》：二是楚辞，《诗经》是公元前1100年到公元前600年诗歌的一个总结。楚辞主要是以伟大的诗人屈原（约前340---277）的诗歌为代表的。屈原是中国历史上第一位留下姓名的伟大诗人。我们要记住一个历史坐标。是中国历史上百家争鸣的好时期，出现了很多伟大的思想家，如孟子、庄子、韩非子等，从公元前600年的《诗经》到公元前300年的楚辞之间相隔了300多年的时间。这是中国诗歌发展的一个低谷，但却是中国散文发展的一个高峰，《诗经》和楚辞是灌溉后世中国文学园地的两条大河。《诗经》主要是黄河流域中原文化的结晶，而楚辞主要是长江流域南方文化的结晶；《诗经》是集体歌唱的产物。而楚辞是个人独立歌唱，我们中国的诗歌从集体歌唱向个人独立歌唱发展。是一个伟大的飞跃，中国诗歌的主流是诗人独立歌唱，《诗经》中的诗歌所描写的无非是两个大的方面，一个是反映人以外的客观世界：一个是人以内的主观世界；如思想、情感等等，在反映这两个宇宙时。民歌是比较丰富生动的，《诗经》中有许多是反映现实的。还有一些是感情的抒发。主要是男女爱情的歌唱，打开《诗经》。第一首《关雎》便是歌颂男女爱情的千古好诗，关关雎鸠：君子好逑。还有很多诗写得很美，所谓伊人：写出了追求伊人那种可望而不可即、可求而不可得的情感状态，希冀、渴望、不懈的追求与最终不可得的怅惘。《诗经》中最具代表性的”而楚辞中最具代表性的是《离骚》，其内容主要是屈原抒发自己热爱祖国、热爱家乡和追求真理的思想感情，是中国古代诗歌史上最长的、最伟大的一首政治抒情诗“是一个非常好的词“与现在意义不同”是贯穿我们后世文学特别是诗歌的两条大河”国风，作者们朴实的情感相对应。

3.唐诗宋词人文解读2000字论文

一、周密思考，慎重落笔论文提纲论文是一项“在正式动笔之前，要对文章进行通盘思考，检查一下各项准备工作是否已完全就绪，要明确主题，主题是文章的统帅。动笔之前必须想得到十分清楚，清人刘熙载说。其用意俱可以一言蔽之“(《艺概》)作者要想一想，自己文章的主题能否用一句话来概括。是绝对不能动手写文的，是理清思路，思路是人订]思想前进的脉络、轨道。动笔之前。怎样分析问题。都要想清楚，就是全文的间架、大纲、轮廓。在动笔之前先把它想好“先说什么“从头至尾都应有个大致的设想，把需要的材料准备好，将各种事实、数据、引文等找来放在手头，以免到用时再去寻找，安排好写作时间、地点，写作要有相对集中的时间，才能集中精力专心致志地完成毕业论文写作任务。古人说，方能疾书于后，鲁迅也曾说，静观默察。一挥而就，写起来就会很快”有的人不重视写作前的准备，对所写的对象只有一点粗浅的认识就急于动笔，在写作过程中;弄得次序颠倒。或做或掇。在起草之前要周密思考”慎重落笔，在动笔之前要做好充分的准备，一旦下笔之后。则要坚持不懈地一口气写下去，务必在最短时间内拿出初稿，这是许多文章家的写作诀窍。有的人写文章喜欢咬文嚼字，边写边琢磨词句“遇到想不起的字也要停下来查半天字典”很容易把思路打断，初稿不妨粗一些。材料或文字方面存在某些缺陷。暂时不必去改动它，等到全部初稿写成后。再来加工不迟，鲁迅就是这样做的。他在《致叶紫》的信中说，先前那样十步九回头的作文法，这就是在不断的不相信自己——结果一定做不成。以后应该立定格局之后，一直写下去，也不要回头看，一面炼字，真要把感兴打断的。我翻译时，倘想不到适当的字，就把这些字空起来，仍旧译下去，这字待稍暇时再想。这是鲁迅的经验之谈。

4.唐诗宋词爱情篇2000字论文

重点明确，简明扼要，可以帮助我们树立全局观念，从整体出发，在检验每一个部分所占的地位、所起的作用，相互间是否有逻辑联系，避免大返工。从表面看来不相关的材料，不得不停下笔来重新思考，毕业论文提纲犹如工程的蓝图，只要动笔前把提纲考虑得周到严谨，搞得扎实一些，就能形成一个层次清楚、逻辑严密的论文框架，从而避免许多不必要的返工。初写论文的学生，较易提出一些修改补充的意见，9相关范例编辑在毕业论文的写作过程中，指导教师一般都要求学生编写提纲。从写作程序上讲，它是作者动笔行文前的必要准备;它是作者构思谋篇的具体体现。所谓构思谋篇，就是组织设计毕业论文的篇章结构。因为毕业论文的写作不像写一首短诗、一篇散文、一段札记那样随感而发，用一则材料、几段短语就表达一种思想、一种感情;而是要用大量的资料，较多的层次，严密的推理来展开论述，从各个方面来阐述理由、论证自己的观点。构思谋篇就显得非常重要，于是必须编制写作提纲，以便有条理地安排材料、展开论证。掌握全篇论文的基本骨架，使论文的结构完整统一;就能分清层次，周密地谋篇布局，使总论点和分论点有机地统一起来;也就能够按照各部分的要求安排、组织、利用资料，决定取舍，最大限度地发挥资料的作用。有些学生不大愿意写提纲，喜欢直接写初稿。如果不是在头脑中已把全文的提纲想好，如果心中对于全文的论点、论据和论证步骤还是混乱的，那么编写一个提纲是十分必要的，其好处至少有如下三个方面：可以体现作者的总体思路。提纲是由序码和文字组成的一种逻辑图表，是帮助作者考虑文章全篇逻辑构成的写作设计图。使作者易于掌握论文结构的全局，层次清楚，重点明确，简明扼要，有利于论文前后呼应。有一个提纲，可以帮助我们树立全局观念，从整体出发，在检验每一个部分所占的地位、所起的作用，相互间是否有逻辑联系，每部分所占的篇幅与其在全局中的地位和作用是否相称，各个部分之间的比例是否恰当和谐，每一字、每一句、每一段、每一部分是否都为全局所需要，是否都丝丝入扣、相互配合，成为整体的有机组成部分，都能为展开论题服务。经过这样的考虑和编写，论文的结构才能统一而完整，很好地为表达论文的内容服务。有利于及时调整，避免大返工。在毕业论文的研究和写作过程中，作者的思维活动是非常活跃的，从表面看来不相关的材料，常常会产生新的联想或新的观点，如果不认真编写提纲，动起笔来就会被这种现象所干扰，不得不停下笔来重新思考。

5.唐诗宋词人文解读2000字论文

第一，可以体现作者的总体思路。提纲是由序码和文字组成的一种逻辑图表，是帮助作者考虑文章全篇逻辑构成的写作设计图。其优点在于，使作者易于掌握论文结构的全局，层次清楚，重点明确，简明扼要，一目了然。[2]第二，有利于论文前后呼应。有一个提纲，可以帮助我们树立全局观念，从整体出发，在检验每一个部分所占的地位、所起的作用，相互间是否有逻辑联系，每部分所占的篇幅与其在全局中的地位和作用是否相称，各个部分之间的比例是否恰当和谐，每一字、每一句、每一段、每一部分是否都为全局所需要，是否都丝丝入扣、相互配合，成为整体的有机组成部分，都能为展开论题服务。经过这样的考虑和编写，论文的结构才能统一而完整，很好地为表达论文的内容服务。第三，有利于及时调整，避免大返工。在毕业论文的研究和写作过程中，作者的思维活动是非常活跃的，一些不起眼的材料，从表面看来不相关的材料，经过熟悉和深思，常常会产生新的联想或新的观点，如果不认真编写提纲，动起笔来就会被这种现象所干扰，不得不停下笔来重新思考，甚至推翻已写的从头来过;这样，不仅增加了工作量，也会极大地影响写作情绪。毕业论文提纲犹如工程的蓝图，只要动笔前把提纲考虑得周到严谨，多花点时间和力气，搞得扎实一些，就能形成一个层次清楚、逻辑严密的论文框架，从而避免许多不必要的返工。另外，初写论文的学生，如果把自己的思路先写成提纲，再去请教他人，人家一看能懂，较易提出一些修改补充的意见，便于自己得到有效的指导。9相关范例编辑在毕业论文的写作过程中，指导教师一般都要求学生编写提纲。从写作程序上讲，它是作者动笔行文前的必要准备;从提纲本身来讲，它是作者构思谋篇的具体体现。所谓构思谋篇，就是组织设计毕业论文的篇章结构。因为毕业论文的写作不像写一首短诗、一篇散文、一段札记那样随感而发，信手拈来，用一则材料、几段短语就表达一种思想、一种感情;而是要用大量的资料，较多的层次，严密的推理来展开论述，从各个方面来阐述理由、论证自己的观点。因此，构思谋篇就显得非常重要，于是必须编制写作提纲，以便有条理地安排材料、展开论证。有了一个好的提纲，就能纲举目张，提纲挚领，掌握全篇论文的基本骨架，使论文的结构完整统一;就能分清层次，明确重点，周密地谋篇布局，使总论点和分论点有机地统一起来;也就能够按照各部分的要求安排、组织、利用资料，决定取舍，最大限度地发挥资料的作用。有些学生不大愿意写提纲，喜欢直接写初稿。如果不是在头脑中已把全文的提纲想好，如果心中对于全文的论点、论据和论证步骤还是混乱的，那么编写一个提纲是十分必要的，是大有好处的，其好处至少有如下三个方面：第一，可以体现作者的总体思路。提纲是由序码和文字组成的一种逻辑图表，是帮助作者考虑文章全篇逻辑构成的写作设计图。其优点在于，使作者易于掌握论文结构的全局，层次清楚，重点明确，简明扼要，一目了然。第二，有利于论文前后呼应。有一个提纲，可以帮助我们树立全局观念，从整体出发，在检验每一个部分所占的地位、所起的作用，相互间是否有逻辑联系，每部分所占的篇幅与其在全局中的地位和作用是否相称，各个部分之间的比例是否恰当和谐，每一字、每一句、每一段、每一部分是否都为全局所需要，是否都丝丝入扣、相互配合，成为整体的有机组成部分，都能为展开论题服务。经过这样的考虑和编写，论文的结构才能统一而完整，很好地为表达论文的内容服务。第三，有利于及时调整，避免大返工。在毕业论文的研究和写作过程中，作者的思维活动是非常活跃的，一些不起眼的材料，从表面看来不相关的材料，经过熟悉和深思，常常会产生新的联想或新的观点，如果不认真编写提纲，动起笔来就会被这种现象所干扰，不得不停下笔来重新思考，甚至推翻已写的从头来过;这样，不仅增加了工作量，也会极大地影响写作情绪。毕业论文提纲犹如工程的蓝图，只要动笔前把提纲考虑得周到严谨，多花点时间和力气，搞得扎实一些，就能形成一个层次清楚、逻辑严密的论文框架，从而避免许多不必要的返工。另外，初写论文的学生，如果把自己的思路先写成提纲，再去请教他人，人家一看能懂，较易提出一些修改补充的意见，便于自己得到有效的指导。简单提纲举例以《关于培育和完善建筑劳动力市场的思考》为例，简单提纲可以写成下面这样：一、序论二、本论(一)培育建筑劳动力市场的前提条件(二)目前建筑劳动力市场的基本现状(三)培育和完善建筑劳动力市场的对策三、结论

6.简述宋词的兴起的文章。2000字。急要

宋词的发展共分为三个阶段。晏殊、张先、晏几道、欧阳修等承袭“余绪，柳永、苏轼在形式与内容上所进行的新的开拓以及秦观、赵令畤、贺铸等人的艺术创造，促进宋词出现多种风格竞相发展的繁荣局面；周邦彦在艺术创作上的集大成，体现了宋词的深化与成熟。浅析唐诗宋词的兴起--唐诗宋词演进阶段学习总结从读小学开始，我们最先接触到的就是唐诗宋词。它是我国文学艺术的一块瑰宝，是每一个中国的读书人都应该也必须要去了解的。在大学的课堂上再来学习唐诗宋词，就不是停留在初高时的应试学习，而且真切的去分析去感受唐诗宋词的创作始末，诗情诗意了。在这个时代来学习唐诗宋词有点难以让人静下心来。很多人把对于文学的热情表现在对散文小说的热中上。并不是因为唐诗宋词本身失去了魅力，倘若可以体会到唐诗宋词的些许内涵固然最好，那至少我们可以通过这样的一门课程来感受中国传统文学的魅力，我国古代文学样式是多种多样的，单从诗词来看其实也并不是兴起于唐朝。但唐代却是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一，也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。以上官仪创作内容引领当时的创作风尚，特别注重辞藻的华丽和创作的主观性是其主要特征。而这也是唐诗兴盛的初始阶段，以王勃杨炯卢照邻和骆宾王为代表的初唐四杰更是颇见在五言和七言方面的功力。进入盛唐时期，诗歌创作的形式和特点也出现了相应的转变。而被后人广泛认可的就是盛唐诗的大气诗风。应该说盛唐时期的大诗人很多，很多人都喜欢研究李白杜甫孟浩然这些或豪放或田园的诗人，但我比较偏爱以岑参为代表的边塞诗派。偏爱那种悲壮之美。这样的描写既写实又不失浪漫。在大唐看似一派盛景之下能有如此的创作本身就值得关注。更何况是形神兼备的创作。而宋词的兴盛跟当时的社会联系更加紧密。宋词发展的基础宋代立国推行厚待官吏的政策，加上社会经济的恢复与发展，民间财富被搜刮集中到都城及其他几个大城市，为统治者寄情声色、歌舞作乐提供了物质条件。宋代的文人也颇多，在这其中我比较欣赏的是李清照，因为她的词有一种超凡脱俗的清新淡雅之感。我想这与她个人的情感经历是密不可分的，前期的与夫分离相思的个人情感，后期的悲凉的人生况味都为她词风的形成提供的感情基础。也成为其独特的艺术表现手法（如怕见也出去，词在宋代特定的社会环境中，确是发展成为宋一代的代表文学的原因所在。唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，唐诗的形式和风格是丰富多采、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府的传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。随着城市的发展和市民阶层的兴起。必有柳词"以至于宋朝的一个宰相(他的名字我不太记得了，好像叫什么宴殊的在当上宰相之后，他对于以前所做的词都不承认是他写的.我们也都知道,水平之高为其他朝代所罕有，构成了宋朝的享乐主义,虚华的文化.一个朝代，那么它在文与质两方面是并重的,这里文指的是文风或者说一个社会的风气吧,这在宋朝就叫做"养士"天下的秀才就专门来钻这个东西捞取功名利禄养活自己，所以也就没得工夫去思考事情,文风"那么做实事的人就越少,这个国家也就会出问题了.历朝写诗的人很多，宋诗也很有名，唐诗就算是歌颂风花雪月，也有一股质朴的美,透露出这个民族质朴，粗野与宏伟的气魄,而宋词则是比较多矫饰浮夸的文风,宋朝被野蛮民族灭掉，而士大夫群体人格的堕落，从这个帮闲享乐的社会就开始出现征兆了，古人从字数着眼，词的分段叫”慢词有多至三四片者，词在唐五代即由文人在民间创作的基础上引进教坊和诗坛，但所作仍以小令为主，齐言、杂言并存。慢词的大量出现，则是北宋中期的创造，从此宋词曲调大盛。兼备众体，蔚为中国诗歌史上与唐诗并峙的另一个高峰。两宋词坛的勃兴是在北宋建国七八十年之后的宋仁宗赵祯时期，代表作家有晏殊（991－1055）、欧阳修、张先（990－1078）、柳永等人，南唐词坛特盛。晏殊、欧阳修等出自江南旧地的江西词人，沿袭南唐余绪，以风流自命，致力于创作短章小令、轻丽之词，柳永开始大量创作慢词长调，为此后宋词的发展开辟了广阔的道路，传世的柳永《乐章集》二百余首。慢词就占一百多，著名的长调如《望海潮》（东南形胜）、《八声甘州》（对潇潇暮雨洒江天）。以赋体的手法铺写都市生活和送别的场面，充分体现了慢词篇幅宏大、适于铺陈的特点，使宋词在唐代近体诗长于比兴的特点之外别树一帜，柳词的另一个贡献是在一定程度上开拓了宋词的题材，把词的描写范围由士大夫的小庭深院引向市中都会，同时普及了词的歌唱。天下咏之；柳永词多为歌妓所作“词为艳科。这一缺点他与晏殊、欧阳修相同“另一位与柳永同时而齐名的张先”其后以异军突起而主盟词坛的苏轼，在柳永开创的慢词长调的基础上，以诗入词，完全突破了词的传统题材和传统风格，扩大了词的境界“提高了词的品格”使之成为一种可以表现多方面内容的新诗体，因而为宋词的发展开辟了一个积极向上的新方向，关于苏轼词风与柳永的不同，宋人有柳郎中词，执红牙拍板唱。杨柳岸晓风残月，学士词，执铁板唱“密州出猎》、《水调歌头》（明月几时有）等。豪放派”概括苏轼的词风;大抵正着眼于这一部分作品，其实苏轼作词;所著《东坡乐府》“其中婉约词亦不少”最能代表苏词的。还是清雄之作，苏轼作词，常常突破词律的束缚。这一点曾引起恪守传统词法的后起作家如李清照等人的不满，他的门人、著名词家秦观（1049－1100）也没有走他所开辟的道路。辛弃疾一生写了大量的词，有《稼轩长短句》六百二十多首，为陈同父赋壮词以寄之》、《鹧鸪天》（壮岁旌旗拥万夫）、《水龙吟•登建康赏心亭》、《永遇乐•京口北固亭怀古》等，表现了当时重大的抗战、爱国主题，抒写了在把持朝政的投降派的排斥下，壮士报国无门的忧愤心情。从艺术上讲，稼轩词继承了苏轼开创的豪放词风，以诗为词”以文为词”使宋词的思想和艺术都取得了空前的杰出成就，但辛弃疾又自成特色，一时仿效或倾慕者如张孝祥、韩元吉、陆游、陈亮及稍后的刘过、刘克庄等，世称辛派词人，南宋后期于辛词外别立一宗的是姜夔（1155。姜夔上承周邦彦。下开格律词派，著有《白石道人歌曲》六卷。多自度曲，如《扬州慢》等自度曲十七首，均旁注音谱，是现存宋人词集中仅见的完整的词曲谱，其时及稍后词坛较有影响者如吴文英、史达祖、王沂孙、周密、张炎等人。均远绍周邦彦，近师姜夔，以音律之讲究、辞句之精美为权舆，与辛派词人走了相反的道路，倒是宋末爱国诗人文天祥以及刘辰翁（1232－1297）的一些词作。成为辛弃疾、陆游等爱国词的嗣响，词在11－13世纪的繁荣，是包括与宋先后并存的辽、西夏、金在内的整个中华民族的共同精神财富，叶梦得《避暑录话》卷三、罗大经《鹤林玉露》卷十三关于西夏。和金海陵王完颜亮闻歌柳永《望海潮》”遂起投鞭渡江之志，说明当时词的歌唱”已普及到中国西北、东北广大少数民族地区，另据辽人王鼎《焚椒录》记载，辽道宗耶律洪基（1055－1101年在位）宣懿皇后萧观音曾创作了《回心院》等词作十多首。出现了蔡松年、赵秉文、元好问等不少优秀词人，相传辛弃疾早年在北方曾从金人学词，当时中国虽暂时分裂为几个对立的政权，但在文化方面则是互相融合。词在11世纪中国的勃兴，有着多方面的社会原因。城市文化的兴起。以及歌妓制度的发展和士大夫公余生活的优容等，其中最重要的一个原因是士庶文化生活的需要和文艺形式的自身发展，沈括《梦溪笔谈》卷五。先王之乐为雅乐。

7.读古诗古文反思2000字

初中语文古诗词教学反思 入选初中语文教材的部分古典诗歌形成的环境及构成的意象距离学生生活时代久远，学生对此比较陌生，加上传统教学秉承“字词句段篇”字字解释、句句翻译”八字真经教学法，大大破坏了诗歌的美，抑制了中 学生的学习兴趣和探索激情，使一篇篇充满灵性的古典诗歌变得枯燥无味，因 而一些学生对古典诗歌不免敬而远之。要调动学生学习古典诗歌的积极性，教师要采取一些行之有效的方法，使教师教得很活，学生学得有味。笔者 结合教学实践就古诗词的教学方法与教学有效性进行概括分析，寻求初中古诗词教学的合 理途径。1、加强诵读，积累古诗词 俗话说：熟读唐诗三百首“不会作诗也会吟，古诗词丰富的感情、深刻的内涵蕴藏 在凝练的语言中。不反复诵读”又如何体会得出，只有反复吟诵，才有可能把握诗词的感情 脉搏、理解诗词要表达的中心？一口却吃不成胖子。古诗词的教学不是一夜春雨、杏 花满树的快捷“它需一点一滴的积累沉淀”积小流才能成江河，古诗词作为中国文化财富中最宝贵、最精彩的部分”而作为语文老师。还有 诸多的语文教学任务等着我们去完成，也没那个条件去大量的积累，这就得靠语文老师平时注重培养学生养成积累古诗词的好习惯了，每节语文课前由语文课代表在黑板一侧抄好一首诗词？语文课预备铃一响。由课代表带领大 家反复朗读：每堂语文课把师生相互问好的时间改成让全体学生齐背这首古诗词，后来逐渐转变为学生赏析，为学生提供大胆展示自己的空间。