美国区域文学:美国文学分几个时期？

1.美国文学分几个时期？

分别是第一个浪漫主义时期，代表作家华盛顿欧文，Nathaniel HawthorneWalt Whitman华尔特.惠特曼，第二个是现实主义，代表人物马克吐温。

2.美国文学名著

1、《红字》是美国浪漫主义作家霍桑创作的长篇小说。《红字》讲述了发生在北美殖民时期的恋爱悲剧。女主人公海丝特·白兰嫁给了医生奇灵渥斯，他们之间却没有爱情。在孤独中白兰与牧师丁梅斯代尔相恋并生下女儿珠儿。拒不说出孩子的父亲。小说惯用象征手法，人物、情节和语言都颇具主观想象色彩，在描写中又常把人的心理活动和直觉放在首位。它不仅是美国浪漫主义小说的代表作，同时也被称作是美国心理分析小说的开创篇。2、《麦田里的守望者》是美国作家杰罗姆·大卫·塞林格创作的唯一一部长篇小说，塞林格将故事的起止局限于16岁的中学生霍尔顿·考尔菲德从离开学校到纽约游荡的三天时间内，并借鉴了意识流天马行空的写作方法，充分探索了一个十几岁少年的内心世界。愤怒与焦虑是此书的两大主题，主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，特别是广大中学生的热烈欢迎。3、《汤姆·索亚历险记》（The Adventures of Tom Sawyer）是美国小说家马克·吐温1876年发表的长篇小说。小说的故事发生在19世纪上半世纪美国密西西比河畔的一个普通小镇上。主人公汤姆·索亚天真活泼、敢于探险、追求自由，不堪忍受束缚个性、枯燥乏味的生活，幻想干一番英雄事业。小说的时代在南北战争前，写的虽是圣彼得堡小镇，但该镇某种程度上可以说是当时美国社会的缩影。小说通过主人公的冒险经历，对美国虚伪庸俗的社会习俗、伪善的宗教仪式和刻板陈腐的学校教育进行了讽刺和批判，以欢快的笔调描写了少年儿童自由活泼的心灵。4、《了不起的盖茨比》是美国作家弗·司各特·菲茨杰拉德创作的一部以以20世纪20年代的纽约市及长岛为背景的中篇小说，《了不起的盖茨比》的问世，奠定了弗·司各特·菲茨杰拉德在现代美国文学史上的地位，的代表作家之一。

3.美国大学哪所学校是文学、历史和商业管理专业都是很好的？

那在美国的当然是常春藤联盟啦！其实很少有文学历史商学院都出名的，美国排名高校重点看这所大学的整体素质。像NYU虽然不是常春藤联盟，但是它的艺术和文学也是数一数二的好。1哥伦比亚大学！它的文理学院大概是全美国最好的人文和历史艺术类学院。学校的教育学、医学、法学、商学和新闻学院都名列前茅。其新闻学院颁发的普利策奖是美国文学和新闻界的最高荣誉。其教育学院是全世界最大、课程设置最全面的教育学院之一。2耶鲁大学。耶鲁大学是世界上最早设立人文和艺术学科的大学之一，拥有众多一流的人文科学系和人文科学研究计划其英语系和历史系排名位居全美大学之首。耶鲁的商学院一直被认为是诞生华尔街大鳄的首选地！是典型的贵族学校……3宾夕法尼亚大学。它在艺术、人文、社会科学、上处于领先。4维拉诺瓦大学.这是宾夕法尼亚州历史最悠久，如果你想念历史学的话选这里就很好。5匹兹堡大学。它的人文学科，匹大哲学系排名全美第二；历史与科学哲学系排名全美第五。该校在心理学、政治学、与英美文学都被列名为全美最好的学程之一。不过匹兹堡大学的医学院是北美最好的。

4.美国文学史中的各时期作家及代表作品

1、起源时间不一样英国文学源远流长，原住北欧的三个日耳曼部落──盎格鲁、撒克逊和朱特相继──侵入英国，他们的史诗《贝奥武甫》（Beowulf）传了下来。北美洲的土著居民印第安人处于原始公社制度各种不同的阶段，印第安人在向大自然的斗争中创造了自己的文化。2、经历的阶段不一样英国文学。历经盎格鲁-萨克逊、文艺复兴、新古典主义、浪漫主义、现实主义、现代主义等不同历史阶段，美国文学。殖民时期、独立革命、 一战前、二战前、 二战后等历史阶段，3、战后的风格思想不一样英国文学。重点不在于表现人们心理的阴暗无畏，而是暴露人性的丑恶、对美好生活的向往。

5.英国文学和美国文学有哪些区别

1、起源时间不一样英国文学源远流长，经历了长期、复杂的发展演变过程，公元449开始，原住北欧的三个日耳曼部落──盎格鲁、撒克逊和朱特相继──侵入英国，他们的史诗《贝奥武甫》（Beowulf）传了下来。美国文学，：欧洲人发现新大陆的时候，北美洲的土著居民印第安人处于原始公社制度各种不同的阶段。印第安人在向大自然的斗争中创造了自己的文化，主要是民间口头创作，包括神话传说和英雄传说。由于他们没有文字，这些传说后来才得以整理问世，启发了后世美国作家的灵感。2、经历的阶段不一样英国文学，历经盎格鲁-萨克逊、文艺复兴、新古典主义、浪漫主义、现实主义、现代主义等不同历史阶段。美国文学，殖民时期、独立革命、 一战前、二战前、 二战后等历史阶段。3、战后的风格思想不一样英国文学，重点不在于表现人们心理的阴暗无畏，而是暴露人性的丑恶、对美好生活的向往，甚至是英国各阶层人士间的明争暗斗。美国文学，美国的社会变得十分复杂，价值观念混乱。他们普遍感到不知怎样解释这样的现实，于是便通过怪诞、幻想、夸张的方式，再现生活中的混乱、恐怖和疯狂。他们表现的是没有目标与方向的梦魇世界，他们讲的是支离破碎的故事，写的是“反英雄”、甚至是不完整的形象。参考资料来源：百度百科-美国文学百度百科-英国文学

6.现代美国文学作品有哪些？

外国的现代文学主义流派及代表：（一）存在主义文学：萨特于1938年发表的长篇小说《恶心》，开创了无神论存在主义的文学先河。他于1943年发表的《存在与虚无》，是存在主义的哲学纲领。是存在主义文学的另一员大将，他的作品弥漫着浓厚的存在主义气息。小说《局外人》（1945）和《鼠疫》，剧本《误会》《卡利古拉》等，为他赢得了远远超过前辈的荣誉，他在1957年获得了诺贝尔文学奖。是存在主义的女将，是20世纪法国最有影响的女性之一，是萨特的学生和伴侣。波伏娃最重要的作品是她的《第二性》，被认为是女权运动的“（二）荒诞派戏剧。荒诞派戏剧家提倡纯粹戏剧性、通过直喻把握世界：他们打破了传统戏剧的写作手法，放弃了形象塑造与戏剧冲突，运用支离破碎的舞台直观场景、奇特怪异的道具、颠三倒四的戏剧对白、怪诞、模糊、病态、丑陋的人物，混乱不堪的思维，来表现现实的丑恶与恐怖、人生的痛苦与绝望，达到一种抽象的荒诞效果，而这种怪诞的手法，贴切地表现了荒诞的主题，1961年英国著名戏剧理论家马丁·埃斯林发表《荒诞戏剧》一书。将这类作品作了理论上的概括，荒诞派戏剧达到了成熟和全盛的阶段，反戏剧“反文学“先锋派“出现在世界文学之林，尤奈斯库。荒诞派戏剧创始人：1950年剧作《秃头歌女》问世，1952年剧作《椅子》，萨缪尔·贝克特。1953年剧作《等待戈多》：轰动法国舞台，并确立了他在法国剧坛上的地位，贝克特于1969年获诺贝尔文学奖。阿达莫夫。是一位英国剧作家：早期作品经常被归入荒诞派戏剧，剧作《看房者》（1960）。为他赢得了国际性剧作家的声誉，（三）新小说派。是20世纪50至60年代盛行于法国文学界的一种小说创作思潮：反传统小说“新小说派的基本观点认为”传统小说中无所不知的叙述者。总是试图赋予生活以秩序和意义，但实际生活中并不存在，20世纪以来小说艺术已处于严重的停滞状态，其根源在于传统小说观念的束缚。墨守过时的创作方法，因此他们主张摒弃以巴尔扎克为代表的现实主义写作方法，从情节、人物、主题、时间顺序等方面进行改革，新小说派认为传统现实小说中的惯用语言。陈套，失去了表达现代人复杂多变生活的能力“娜塔丽·萨洛特(女)：克洛德·西蒙：新小说：奠定了在文坛上的地位“玛格丽特·杜拉斯(女)”电影剧本《广岛之恋》（1959）（四）垮掉的一代。是二战后风行于美国的文学流派：是出现在美国的、一群松散的、结合在一起的年轻诗人、及作家的集合体，该流派的作家都是些性格粗犷豪放、落拓不羁的男女青年：也蔑视社会的法纪秩序，反对一切世俗陈规和垄断资本统治，抵制对外侵略和种族隔离，讨厌机器文明，他们永远寻求新的刺激，纵欲、吸毒、沉沦。以此向体面的传统价值标准进行挑战。成为黑色幽默派的后起之秀。他的小说《小大亨》（1975），以夸张的讽刺，描写一个大发投机财的孩子形象，获得1976年美国全国图书奖。他的小说《小巨人》（1964），是对看似强大实则渺小的西方社会的讽刺。当代最有独创性的小说家”代表作《血桔》。描写了一对夫妇在假想的海岛上，过着原始的性爱生活，的典范”他在代表作《牧羊童贾尔斯》（1966）中：反英雄“的描写手法”通过对大学生贾尔斯，受到来自两个方面魔力的迫害，以至神经错乱的描述，影射冷战时世界两大政治集团对人类造成的伤害（六）魔幻现实主义文学，是20世纪50年代崛起于拉丁美洲文坛、赋有撼动世界轰动效应的重要文学流派：至今仍在世界文坛上有着广泛的影响，它以小说为主要体裁。作品大多以神奇、魔幻的手法，反映拉丁美洲各国的现实生活，将神奇和怪诞的人物及情节“插入到反映现实的叙事和描写中去，做到既有离奇幻想的意境，又有现实主义的情节和场面，幻觉和现实相混，将拉丁美洲现实的政治社会，变成了一种现代神话，人们将这种写作手法”魔幻现实主义，短篇小说《雨》（1948）”运用于拉美文学：长篇小说《这个世界的王国》（1949）危地马拉—阿斯图里亚斯，长篇小说《总统先生》(1949)。

7.美国文学简史的介绍

美国文学简史记录了美国人民不断探索、向西拓展、追求幸福的历程，艺术地再现了美国200多年的发展历史，早期浪漫主义文学占主导地位，内战后现实主义文学主宰文坛，文学盛行一时，近年来少数民族文学则异军突起。早期浪漫主义文学真正意义上的文学作品的出现始于十九世纪初期。知识界的精英们常常为美国历史短暂而感到困惑。被誉为美国浪漫主义文学奠基人的华盛顿·欧文1809年编写的《纽约外史》一书解决了这一问题。该书中描述的人物——父亲克勒克波克先生，成为美国历史上的第一位神话英雄。欧文在《瑞普·凡·温克尔》和《睡谷的传说》中，讲述了美国过去的许多传奇故事，塑造了众多令人难以忘怀的人物形象。在旅欧札记和哥伦布的传说及历史传奇故事集《阿尔罕伯拉》等著作中，欧文曾经深情地指出：美国作家既要保持爱国者的身份，也不能局限于仅仅取材于美国本土。欧文的《草原漫游记》显示出他对开创西部文学的兴趣。而这正是他的纽约同行詹姆士·费尼莫·库珀的文学创作领域。库珀的小说《间谍》描写了独立革命期间发生在纽约的一个激动人心的间谍活动故事，但库珀直到出版《拓荒者》之后，才正式以作家身份从事创作。《拓荒者》是组成《皮袜子故事集》的五部浪漫主义作品的第一部。库珀的构思技巧超越了欧文，他在《拓荒者》中描写了传说中的森林猎手——纳蒂·班波。班波后来成为美国小说及电影中所有英雄的森林巡逻员、猎熊者及牛仔的先驱。《最后一个莫希干人》、《草原》、《探路者》和《杀鹿的人》跟踪追述了班波的前后经历——从最初的热血汉子一直到老死在西部平原。《皮袜子故事集》调整了自然与文明的价值冲突——披露出文明的匮乏。库珀在其他作品中，以更为直截了当的方式继续审视着美国文明。美国的领土不断向西扩展，早期清教徒的说教依然具有极强的影响力，作家们的写作风格依然未能摆脱对英国文学的模仿。为了追求思想深度，表达资产阶级自由主义和个人主义的精神世界，地区的作家们建立了”谋求摆脱英国文学对美国文学的影响”爱默生发表了一部震聋发馈的著作《论自然》。他在这部作品中指出，一批对新英格兰地区的环境甚为不满的知识分子迅速聚集在爱默生周围，他们接受了爱默生的精神超验论。亨利·大卫·梭罗即为爱默生的积极追随者“梭罗遵从传统的美国价值观念”坚信人应该到自然中去寻找生活的真理，在此度过了两年仅能维持其基本生存的简朴生活，1854年梭罗发表的《沃尔登，真实地记录了梭罗这两年的生活经历。对贴近大自然的生活描写得如此令人神往，梭罗许多关于个人在社会中所起作用的观点。可以归结为一句话——个人良心的支配应高于社会的要求，新英格兰地区的一位名叫纳撒尼尔·霍桑的年轻作家，发表了一卷本的故事集《重述的故事》。这些故事富于象征表现手法，充满怪诞事件，霍桑对超验主义者的观点持有异议，对传统的新英格兰地区的生活观点持批判态度。埃德加·爱伦·坡创作的诗歌不但具有超凡的意象，他的诗歌作品使其与欧洲浪漫主义诗人齐名，小说代表作品有《红色死亡假面舞会》、《尼舍尔厦的倒塌》等。这些小说的特点是神秘怪诞，美国文学在世界文坛上建立了自己的地位。美国文坛上真正代表美国的声音出现了。这支声音热情歌颂勤劳勇敢的美国人民，热情歌颂绚丽多姿的美国风光，热情歌颂民主自由的美国政体。这支声音的代表人物就是瓦尔特·惠特曼。惠特曼具有划时代意义的著作《草叶集》出版。这部诗集采取自由流动的诗体形式和不规则的长短句，热情奔放地歌颂美国和美国人民，使读者受到强烈震撼。惠特曼大胆突破了传统的创作形式，以便有更大的空间来表现美国精神。与惠特曼同时代的另一位女诗人艾米莉·狄更生，艾米莉·狄更生在麻萨诸塞州阿姆赫斯特郊外父母的庄园里度过了自己平静而孤独的一生。她一生中留下1500多首诗歌，但生前只有2首诗被朋友从信件中抄录发表。她写作的诗歌精巧细腻，着意探讨人的内心世界；诗中随处可见想象中遥远的异国他乡的名字。她诗化了近在咫尺的事物——餐厅架子上打碎的盘子或花园里蜜蜂的嗡嗡叫声。却对死亡有点倾心。她创作的1500首诗中，但她却将一种奇特力量的情感冲动诉诸于这狭小的诗行空间。伴随着废奴运动的高涨，美国文坛上兴起了废奴主义文学。美国第一部废奴小说是作家理查德·希尔德雷斯于1836年发表的《奴隶》。废奴文学影响最大的当属女作家哈立特·比彻·斯托夫人于1852年发表的小说《汤姆叔叔的小屋》，该书具有伤感和情节剧的特点，把黑人奴隶描绘成饱受苦难的值得同情的人物，并把西蒙·拉格瑞刻画成一个残酷的奴隶主形象。南方奴隶制问题成为美国政治生活中的焦点问题，南方奴隶主们为了保持自己以奴隶劳动为基础实行种植园经济的生活方式，此举导致了美国内战（1861-1865）的爆发，迫使北方使用武力维持国家的统一。内战以南方的彻底失败而告终，奴隶制度随之也在美国废除。《汤姆叔叔的小屋》对当时的美国社会影响如此之大，以致阿伯拉罕·林肯称斯托夫人是发动南北战争的小妇人。、麦卡锡主义和朝鲜战争的背景下，文坛趋于沉寂；经过越南战争、民权运动、学生运动、女权运动、水门案件，文坛活跃起来，出现了一批爱思索的作家。美国的社会变得十分复杂，他们普遍感到不知怎样解释这样的现实，于是便通过怪诞、幻想、夸张的方式，再现生活中的混乱、恐怖和疯狂。他们表现的是没有目标与方向的梦境世界他们讲的是支离破碎的故事，文学作品中对性爱(包括同性爱)的描写也更为；非虚构小说“这一种新的文学样式”有些作家认为现实生活的离奇已经超过了作家的想象力。与其虚构小说，不如用写小说的手法来描绘引起社会轰动的事件，这样的体裁允许报道者描写事件时掺杂自己的观察和想象。也可以采用各种象征手法，这种作品比一般报告文学深人细致。其中也包括作者的观察与想象，带有更多的作者个人色彩，艺术感染力较强，例如卡波特的《凶杀》与梅勒的《刽子手之歌》，犹太人文学。美国当代作家中：犹太裔作家占相当大的比重，犹太人文学几乎可以视为一种，文化支流“犹太人文学作品一般都具有古老的欧洲文化与现代的美国文化的双重色彩”两种文化的冲突与归并使犹太人文学增加了复杂性。宗教思想与同胞遭到屠杀使犹太作家产生犯罪感与负疚感，历史的命运又使他们有流浪感与漂泊感。美国的异化社会也使他们感到找不到归宿，便成为他们的作品中一个突出的主题“有代表性的作品是贝洛的《奥吉·玛琪历险记》”这是犹太民族确立自己的民族地位与民族尊严的一种表现。70年代后期，代表西方较新思想体系的贝洛与属于意第绪文化传统的辛格(相继得到诺贝尔奖金。说明犹太人文学在美国文学中的重要性，其他重要的犹太作家还有马拉默德、罗 斯等，黑人文学。战后黑人文学更趋成熟。拉尔夫·埃利逊 的小说《看不见的人》和鲍德温的散文：均已达到第一流文学的水平。他们对种族不平等的抗议采取了更细腻、更深刻的表达方式，他们希望人们认识到黑人是具有全部人性的人。女诗人关德琳·布鲁克斯的诗得到普遍好评。女剧作家洛伦·亨斯伯利的剧本《太阳下的葡萄干》(1959)首创了黑人戏剧在百老汇上演的记录，勒鲁伊·琼斯是新一代的黑人诗人；他给自己另外起了一个穆斯林名字。表示他对美国文化的鄙弃，南方作家，南方文学这个时期仍有发展。老作家福克纳、波特、威尔蒂仍有重要作品问世：新作家也不断涌现，著名的有斯泰伦、奥康诺、麦柯勒斯等。他们不再从历史的传奇里寻找题材，而是关心现实生活中南方人精神上的苦闷。坦·威廉斯是战后享有盛名的南方剧作家，他的《玻璃动物园》等作品通过人物的性变态心理表现生活的不幸与空虚。纽约作家，纽约的作家不象南方作家那样具有某种共同的心理因素。是因为他们都为纽约的几家杂志 (《党派评论》、《纽约书评》与《纽约人》)写作。这几家杂志上发表的评论与小说往往对美国文学的时尚产生影响，利·特里林与玛·麦卡锡是很有见地的评论家，约翰·契弗与厄普代克(的小说用含有诗意又带有嘲讽的细腻的笔触探索大城市郊区居民的心理和意识。为东北部的中产阶级描绘了一幅幅工笔精致的风俗画，个性化的诗歌，美国陆续出现了不少诗歌派别：这些派别各有主张，但其共同点是企图摆脱艾略特的，非个性化，新一代的诗人直抒胸臆”突出个人因素。现时性，他们强调美国特色“不再视伦敦为英语诗歌中心”他们干预政治。不再以超然物外而自傲，他们反对权力机构；蔑视传统规约，他们的诗歌描写吸毒、性爱(包括同性爱)、精神分裂与对自杀的眷恋；可以看作对西方机械化、标准化、非人性化的社会的一种反叛，理论与批评战后。新批评派，的势力逐渐衰落。随着各种激进运动的此起彼落“加上欧洲传来”新左派。的思潮，学术界重新研究马克思主义，又出现把马克思主义与弗洛伊德心理学融合的理论主张“结构主义的理论也开始在学术界流行。经济大萧条时期，重农思想对南方知识分子影响极大。这种思想不仅贯穿在兰塞姆、戴维森、泰特、华伦等人的作品中，在威廉·福克纳、卡罗琳·戈登、莱特尔以至尤多拉·韦尔蒂等人的小说中也有鲜明的体现，一时形成了一股很有声势的文化潮流，重农运动”华伦与克林斯·布鲁克斯共同创办了《南方评论》，1939年兰塞姆创办了《肯庸评论》，这些杂志便成为“作家重要的活动阵地。美国现代重要的文艺批评流派“就是围绕着这些刊物形成的。新批评派“的核心人物”第一次世界大战后出现在美国的一个文学流派：它不是一个有组织、有共同纲领的团体。这个名词源出侨居巴黎的美国女作家格特鲁德·斯泰因。她有一次指着海明威等人说。海明威把这句话作为他的长篇小说《太阳照样升起》的一句题辞“成了一个文学流派的名称，作家的共同点是厌恶帝国主义战争”却又找不到出路。第一次世界大战爆发时“他们大多是20岁左右的年轻人”拯救世界民主。口号的蛊惑下，怀着民主的理想。奔赴欧洲战场“他们目睹人类空前的大屠杀”发现战争远不是他们原来设想的那种英雄的事业，都是骗人的东西“他们在战争中经历了种种苦难”了解到普通兵士中间的反战情绪“这在他们心灵中留下了无法医治的创伤”他们的作品反映了这些思想感情。约翰·多斯·帕索斯的《三个士兵》、爱·肯明斯的《巨大的房间》、威廉·福克纳的《士兵的报酬》和《萨托里斯》。海明威是。的代表作家。他到欧洲打过仗。海明威当时对待战争的态度”象其他反战作家一样。只限于厌恶、逃避与诅咒，他对战后的和平生活也不抱希望。所以在作品中迷惘、悲观的情绪较为浓厚，迷惘的一代，不仅指参加过欧洲大战的作家。也包括没有参加过战争、但对前途感到迷悯和迟疑的20年代作家，主要繁荣在20年代”30年代以后，他们的创作倾向，包括海明威在内。黑山派诗歌”美国当代的一个诗歌流派；20世纪50年代初，在马萨诸塞州黑山学院任教的查·奥尔逊、罗·邓肯、罗·克里利等人创办《黑山评论》杂志，提倡与40年代流行的传统格律体相反的，诗歌：逐步形成一个流派。奥尔逊的《放射体诗歌》(1950)一文阐述了他们的主要观点，奥尔逊认为诗是把诗人的，传递给读者的东西”因此诗是，要以顺应呼吸的”音乐片语，代替传统诗律中的节拍“形式只是内容的延伸”一个意念必须直接导向另一个意念“提倡快速写作”黑山派诗人还倡导诗歌朗诵；他们强调诗歌的自发性和口语化“采用美国口语和埋语”反对艾略特等人精雕细刻、广征博引的学院派诗风；50年代后期他们与垮掉派诗人合流；引起较大的反响，第二次世界大战后在美国出现的一个文学流派。对战后美国社会现实不满，又迫于麦卡锡主义的反动政治高压。方式来表示抗议：他们奇装异服。蔑视传统观念“厌弃学业和工作”长期浪迹于底层社会，形成了独特的社会圈子和处世哲学，50年代初“他们的反叛情绪表现为一股”地下文学。潮流，向保守文化的统治发动冲击，多数垮掉派文人来自东部，著名的有杰克·凯鲁亚克、艾伦·金斯堡、威廉· 巴罗斯、格雷戈里，柯尔索、约翰·克莱伦·霍尔姆斯、塞缪尔·克雷姆和加里·斯奈德等。凯鲁亚克与巴罗斯合写侦探故事未成“却各自完成了一部垮掉派小说《小镇与城市》(1951)和《吸毒者》(1953)”霍尔姆斯从中受到启发，在小说《走吧》(1952)中更明确地反映纽约。垮掉青年。的生活感受。又在《纽约时报》上鼓吹垮掉派文学。这两部作品出版后。《常青评论》、《黑山评论》等杂志连续出版专号，诺曼·梅勒的被称为美国存在主义宣言的《白种黑人》(1957)。以及1960年他在波士顿审讯中为巴罗斯小说所做的辩护，商业化宣传使得美国青年纷纷接受。从爵士乐、摇摆舞、吸大麻、性放纵直至参掸念佛和，垮掉派。人生哲学的核心是个人在当代社会中的生存问题“霍尔姆斯和梅勒借用欧洲存在主义观念”宣扬通过满足感官欲望来把握自我。斯奈德和雷克思罗斯则吸收佛教禅宗的学说，以虚无主义对抗生存危机。没有目标的反叛者，没有口号的鼓动者“没有纲领的革命者，垮掉的一代的艺术》(1957)中宣称。以全盘否定高雅文化为特点：凯鲁亚克发明的，垮掉文人“由上述艺术观点支配的，垮掉文学“而且掺杂大量不健康的因素“仍在美国文学史上留下了一定影响”垮掉诗，因具有大众化和反象征主义倾向，在小说方面“凯鲁亚克的一组用自发表现法写成的”路上小说，还有《地下人》(1958)、《达摩流浪汉》(1958)、《特莉斯苔萨》(1959)、《孤独天使》(1959)等，它们的一个特点是继承了马克．吐温的《哈克贝里·费思历险记》所开创的美国文学中写流浪生活的传统“形成了一种为当代其他小说家所仿效的模式”主人公为逃脱污浊的环境而四出漫游，它们的另一个特点是主人公毫不隐讳地大谈自己的境遇和感受。个人新闻体，手法在印年代得到较大的发展。巴罗斯对暴行、堕落、吸毒和犯罪等的描写在，作家中首屈一指“他同时又在语言和小说的形式上进行大胆实验”拼凑和改变小说的结构”他的代表作《裸露的午餐》(1959)。引起了一场诉讼和谐争。以后的作品如《诺瓦快车》(1964)、《柔软机器》(1966)和《爆炸的火车票》(1967)，也采用了真实与梦属相混合的手法“全面、冷酷地表现作者厌恶社会的冷酷的幽默感”后来有人因此把巴罗斯列入，20世纪60年代美国重要的文学流派，弗里德曼编了一本短篇小说集”收入12个作家的作品。题名为《黑色幽默》：它是60年代美国小说创作中最有代表性的流派之一，它在美国文学中至今仍有相当深远的影响。它的主要作家有约瑟夫·海勒、克特·小伏尼格、托马斯·平钦、约翰·巴斯、詹姆斯·珀迪、布鲁斯·杰伊·弗里德曼、唐纳德·巴赛尔姆等。的小说家突出描写人物周围世界的荒谬和社会对个人的压迫“以一种无可奈何的嘲讽态度表现环境和个人(即”并把这种互不协调的现象加以放大。使它们显得更加荒诞不经”同时又令人感到沉重和苦闷“绞架下的幽默，大难临头时的幽默，作家往往塑造一些乖僻的，借他们的可笑的言行影射社会现实“表达作家对社会问题的观点”在描写手法方面“作家也打破传统。小说的情节缺乏逻辑联系“奥尼尔获诺贝尔文学奖。