在美国找编剧工作:美国最著名的编剧有哪些，他们的作品分别是什么

1.美国最著名的编剧有哪些，他们的作品分别是什么

保罗·哈吉斯PaulHaggis集编剧、导演于一身的保罗·哈吉斯1953年3月10日出生于加拿大的安大略省，他从小在希区柯克和让-吕克·戈达尔电影的熏陶下长大，这是他对艺术和讲故事着迷的早期动力。受安东尼奥尼的《放大》(1966)影响，他迁至英国，立志成为一名时装摄影师，回到加拿大的Fanshawe学院学习电影。哈吉斯一边给从事公路建设的父亲帮忙，一边试着写剧本。他完成了自己的处女作，并把它搬上当地剧院的舞台。但却坚定了哈吉斯的人生理想。在父亲的支持下，22岁的他离开家乡，带着自己的剧作家梦来到好莱坞。初到好莱坞的日子非常艰苦，哈吉斯一边做家具搬运工，一边在百货公司里做室内摄影师，他最终被CBC的JackHumphrey选中为连续剧“编写剧本。在攻读一门写作课程的时候，哈吉斯又碰到了一名刚与其搭档散伙的为“编剧的朋友。哈吉斯为第二天即将上映的节目免费编写了一个剧本，并得到了编剧的青睐。于是编剧希望哈吉斯能够为他打工，哈吉斯可以得到一张装有软垫的沙发。这张沙发依然躺在哈吉斯的办公室里，象征着他职业生涯中的转折点。哈吉斯很快成为“Diff’rentStrokes”的编剧，并接手另一部连续剧“1975-1984)的编剧工作。曾经有一度由于这部连续剧被腰斩，他变得意志消沉，甚至沦为他憎恶的青春剧“TheFactsofLife”1979-1988)的编剧和执行制片人。哈吉斯被开除了，原因是他建议公司把节目弄得更有趣味性。哈吉斯从制片、剪辑到与编剧人员相处过程中将制作节目所必备的要素都学到了手，在他之后的职业生涯中发挥了重大的作用。Who’stheBoss?(NBC”1986-1994)等节目,随后哈吉斯被制片人EdZwick和MarkHerskovitz发掘。并获邀加盟一小时戏剧，1987-1991)的编剧和制片工作,在第一季播放结束后依然揽获了几个大奖“包括哈吉斯的艾美奖和HumantisPrize”一剧的成功使哈吉斯有机会发展他自己风格(黑暗。复杂和模糊)的作品“他创作了政治讽刺剧”City，描述了一名在会玩手段的单身母亲”尽管获得了一定程度的好评,这部剧作最终因基调太黑暗而被迫停播,随后他又拍摄了另一部电视剧。DueSouth，讲述的是一名加拿大皇家骑警孤身前往芝加哥寻找杀父凶手“并最终留在芝加哥帮助当地警察打击罪案的故事”这部剧作又一次被证明是收视毒药,包括加拿大TNT和CTV转播了这一电视剧。但是最终还是无法吸引太多的观众。随后哈吉斯因担任动作戏剧，Walker，TexasRanger。1992-2001)制作人而声名远扬,也许是为了完全掌控一部剧作的进程”哈吉斯创作了,一部关于警察与曾被判刑的人在法律两端生活的电视剧”哈吉斯主张艺术化的控制,但是他对超道德角色性格的追求,刻板的电影术及凯尔特人的音乐的结合。注定又是以失败告终，哈吉斯并没放弃，他尝试了另一部电视剧，(CBS。这部电视剧奇迹般地放映了第一季”但最终还是因收视率问题停播,哈吉斯制作了他的电影处女作，并身兼编剧与导演两职。故事发生在1959年。终情之吻TheLastKiss(2006)The78thAnnualAcademyAwards(2006)HoneymoonwithHarry(2006)2006IndependentSpiritAwards(2006)撞车Crash(2004)百万宝贝/登峰造击MillionDollarBaby(2004)"(2003)"(1999)EZStreets(1996)DueSouth(1994)RedHot(1993)亚伯拉罕-波兰斯基波兰斯基1910年12月5日生于纽约;1945年开始电影生涯，编剧的第一部作品是玛琳-黛德丽主演的《朱颜坠影》（GoldenEarrings），由他执笔的描写拳击手生活的影片《灵与肉》（BodyandSoul）获奥斯卡最佳编剧提名，1948年他自编自导的黑帮片《邪恶的力量》（ForceofEvil）因风格过于黑暗而卖座不佳，不过此片后来被影评人和历史学家奉为经典，因拒绝与极端组织HUAC为伍，波兰斯基被列入好莱坞黑名单。

2.美国都有哪些著名的编剧？跪求

是个该剧本的行家当然了自己也有俩把刷子著名电影：阿甘正传詹姆斯·卡梅隆：

3.去美国读导演或编剧专业研究生

这是属于跨专业考试，你应该提供GRE专项成绩。一种是普通GRE考试(GRE General)，参加GRE专项考试的中国考生并非很多，因为大多数美国院校不要求提供专项GRE成绩，只要求普通GRE成绩。但申请研究生专业与申请人本科专业不一致的申请人，是需要提供专项GRE成绩的。例如A同学在中国获得某大学物理专业学士学位，希望到美国改读经济硕士学位(Master of Arts in Economics)，那么就需要提供GRE经济专项考试成绩，就需要提供GRE生化专项成绩。如果本科所学习的专业与申请研究生专业相同，一般不必提供专项成绩。以下是美国研究生申请流程，美国研究生申请流程一． 自我定位确定为什么要出国？美国大学申请是一相艰巨繁复的任务，二． 留学准备1． 参加出国考试（（TOEFL，GRE或GMAT）最好在入学年份的前一年9月份之前考完这些考试。建议先考GRE,大四上学期进行申请工作，则申请工作最好提前准备。2． 选校定专业美国大学超过3600所，申请学校的档次，一般申请10-20所学校，申请学术性的比申请职业性的机会大。理科申请相对于文科申请容易获取奖学金。3． 申请文书写作1）个人陈述（Personal Statement）个人陈述是影响录取的重要文件，对是否获得奖学金尤其重要。你可以通过文字向你申请的学校全面反映你的能力。如果你得到了申请的这个学位后有什么未来的打算等等。2）推荐信推荐信要说明被推荐人的基本情况，包括学术论文、科研成果、获得奖励、所具备的能力等。最好有系主任、专业导师写的推荐信。推荐人最好要具备高级学术职称。3）简历无论学校是否要求，4）论文能够体现申请人的研究能力，4. 资金准备1）信用卡网上申请和寄送GT成绩的时候会用到，个人／家庭存款、不动产证明、奖学金、助学金等。在申请的过程中一般不需要提供原始的单据，5．正式申请、寄送申请材料1）网上申请美国大部分学校可以网上申请。就可以在学校的相关网页上建立帐户，进行申请，2）材料寄送将所有申请材料连同申请费一起提交你所选定的学校。有的学校会要求成绩单、推荐信等由学校或推荐人亲自寄出，建议申请人还是将申请材料一同寄出，以提高学校的审理速度。3）GT成绩寄送GRE和TOEFL分数只有通过考试中心ETS寄出。

4.在国外学编剧专业好毕业吗？

好莱坞的编剧在创作时肯定是要写大纲的。有些编剧，不一定是大纲，比如每个场景写在卡片纸上然后用图钉钉在碎木板上来安排顺序。编剧最重要的还是剧本成品。大纲是给编剧自己写的，好莱坞的制片人是不会看大纲的，如果你拿着大纲找他们，你就跟你编剧的工作拜拜吧。他们会看从成品归纳出的“

5.美国编剧写不写故事大纲?美国电影编剧，电视剧编剧，他们写剧本时写不写故事大纲？

好莱坞的编剧在创作时肯定是要写大纲的。不过呢，有些编剧，他们有他们自己的写作秘密，不一定是大纲，可能是更有效地的东西。比如每个场景写在卡片纸上然后用图钉钉在碎木板上来安排顺序。在好莱坞，编剧最重要的还是剧本成品。大纲是给编剧自己写的，好莱坞的制片人是不会看大纲的，如果你拿着大纲找他们，你会被认为是脑残，你就跟你编剧的工作拜拜吧。他们会看从成品归纳出的 “简报” ，这个工作专门有公司做，将你的剧本特别归纳为一种简介（跟大纲完全不一样，定位的是制作价值）并分析其拍摄价值。

6.去美国或者英国进修影视编剧，有哪些好的大学呢？

同学，您好，我对英国比较了解：

7.谁知道 中美合拍电影《我在美国当警察》的总制片人编剧高寒的简介？

影片《我在美国当警察》总制片人·编剧——高寒，她堪称是一位传奇与励志之典范！她集电影产业娱乐演艺界、美国商界、全球高新科技产业、美国政界等四栖明星於一体，赋有国际商界“是一位极富传奇色彩、拥有浓重爱国之情怀、心怀大爱之华裔奇女子。她以数亿资金打造中国人如何以顽强、坚韧不拔、宁折不屈之精神，打入美国主流社会、最终成功晋升成为美国前任总统克林顿保镖之励志性题材，中美合拍影片《我在美国当警察》。好莱坞著名华裔明星，影片《红都女皇》中江青的扮演者；法国第65届戛纳电影节特邀华裔影星；本届红地毯上最为耀眼之明星，因该角色迅速走红而轰动整个欧美媒体，谋杀在场上千媒体无数菲林，并成为本届红地毯中最大亮点、最夺得人们眼球的美籍华裔女星，掀起了戛纳电影节有史以来的一场浩瀚的革命，一场来势极为震撼、凶猛的龙卷风、顿时让在场的上上下下的所有观众眼前一亮、随之而来的便是震耳欲聋、振聋发聩的尖叫、狂呼、呐喊声接连不断、此起彼伏，可谓是空前绝后、绝无仅有、史无前例，令人实在是叹为观止！其打破了戛纳电影节有史以来群星闪烁、抹胸V型晚装当道、众女星争奇斗艳之势。此举堪称是戛纳电影节有史以来前所未有、史无前例、空前绝後之壮举。红地毯当天迅速被欧美媒体蜂拥而至、争相采访报道，其篇幅之广、阵容之大，因其极具创意、独具匠心、清新醒目独特之造型，因而被当地主流媒体主要报刊《Metro》誉为戛纳电影节有史以来唯一一位最具创意、独具匠心、极具魅力与个性的中国式Lady Gaga。她富有国际商界“东方撒切尔”经过几年的拼搏闯荡、艰苦鏖战、励精图治、殚精竭虑，最终她终于骄傲地荣登上了《美国六十位经典成功女性》排行榜，并成为该书中可圈可点的封底人物，成为该书中最为璀璨耀眼的一颗闪亮之明星。她名副其实、众望所归，骄傲地成为此书中继陈香梅女士、美国前劳工部长赵小兰之後，又一位值得人们称赞的海外华裔奇女子、中华民族的骄傲。一直以来她一贯主张并严格恪守“德行天下；大爱无疆；等古老而优秀的中国传统文化理念之精髓，亘古不变大爱之情怀。行走於天下，游走於世间，宁静致远！但她却深谙华夏泱泱大国经典文化传承之道！壁立千仞、无欲则刚“等中华民族亘古不变之传统美德”其朴实中见俊逸，持重中显高洁，奉献而从不求索，很快地她便成为海外华人心目中令人为之骄傲的、众人赞不绝口、推崇追捧的中华之奇女子！其学识又极其渊博丰厚，其饱读诗书、满腹经纶，堪称才高八斗、学富五车，博古通今、满腹经纶、出口成章，她几乎囊括了计算机、影视制作等多个专业的高等学位，尽管她旅居生活海外多年。但却尤为钟爱中国历史，对中国历史任何一个朝代的大事件可谓是引经据典、信手拈来、出口成章、倒背如流，同时她又对中国古典文化、古典文学艺术、古典哲学、国学功底造诣极为扎实深厚！同时她还深谙书法；又识五书、通音律、即雄韬伟略、同时又融会贯通。

8.国外经典电影的编剧（剧作家）的生平介绍！！

约翰·高尔斯华绥生平约翰·高尔斯华绥(1867年——1933年)，英国小说家、剧作家。高尔斯华绥出生于英国萨里金斯顿希尔。他的父亲约翰和母亲布兰奇·贝利·巴特利特还有另外三个孩子。高尔斯华绥曾在伦敦附近的著名私立男子公学哈罗公学就读，因足球踢得好和善于越野赛跑，他进入牛津大学新学院攻读法理学，但他没有兴趣去积极从事法律工作。部分原因是为了学习海洋法，部分原因是接受其父亲的力劝——逃避一桩不适当的爱情纠葛。他首先遇到了约瑟夫·康拉德，此人以后成了他的朋友和文学导师。高尔斯华绥返回伦敦时，他和堂兄亚萨·高尔斯华绥的妻子艾达间的爱情有了发展。艾达和亚萨不和，但和高尔斯华绥倒是情投意合。高尔斯华绥决心从事专业写作。高尔斯华绥的父亲是一位带着维多利亚女王时代特征的道德家，也是高尔斯华绥的经济支柱，不可能容忍自己的儿子同亲属之妻胡来，他不能让离婚和再婚之事发生。因此在他的堂兄1904年死去之前，高尔斯华绥同艾达之间的关系一直处于隐蔽状态。艾达和高尔斯华绥这对情人终成眷属。他们成婚的那一天正是前一年艾达和亚萨离婚的那一天。随着感情生活的稳定和事业的确立，高尔斯华绥便专心致力于写作和其他改革事业。搞写作、耗时于自己所选择的工作，他就有了不考虑商业意义的自由，他一直过着英国中上流社会人士的富裕生活。用文章和金钱来支持多种慈善事业。他支持资助的包括反对戏剧检查制度、废除牢房中的单独拘禁、不得虐待动物以及战争中禁用飞机。是个国际性的作家组织”他生前做的最后一件事是捐赠诺贝尔奖金。高尔斯华绥几乎每年都要出游。他经常出访欧洲大陆和美国，奥地利是他最爱去的地方，就将自己当时的全部收入捐献给了战争机构，并在法国的一个医院里服务了将近6个月，高尔斯华绥继续过着写作和旅行的生活，尽管拒绝了1917年授给他的爵士头衔。高尔斯华绥还是赢得了众多的荣誉，他拥有曼彻斯特大学(1927年)、剑桥大学(1930年)、牛津大学(1931年)、普林斯顿大学(1931年)的荣誉学位。他还获得过殊功勋位，高尔斯华绥的健康状况就开始恶化了，几乎到病危时他才找医生看病，高尔斯华绥未能去瑞典接受诺贝尔奖。二、约翰·高尔斯华绥的文学历程。在他律师的父亲坚决要求下：高尔斯华绥学了法律，这样就使他从事文艺创作相对晚了一些，而且又有他的未婚妻艾达和朋友约瑟夫·康拉德的鼓励帮助，但是发表《天涯海角》时，包括最初的两部小说《乔斯林》(1898年)、《洛宾别墅》 (1900年)，高尔斯华绥开始写作时。深受伊凡·屠格涅夫和居伊·德·莫泊桑作品的鼓舞，伽纳特是名气不大的文学界人士。他是高尔斯华绥的朋友。也是其作品的评论人，指出高尔斯华绥作品的不足并提出修改意见，小说《法利赛人岛》(1904年)是高尔斯华绥的第一件真正有创见的杰作。《忠诚》表达的主题是：应当去嘲弄习俗，而不是被习俗所恼——这是高尔斯华绥喜爱的主题，也与他自己对待爱情生活的态度很相像。《骗局》(1920年)和《脱逃》(1926年)也受到了好评，且具有明显的商业效果。尽管在戏剧上取得了成功，但高尔斯华绥的声誉还是在于他的小说。使他成名的那本书是《有产业的人》(1906年)，和第一个剧本同年出版。福尔赛之家是他落笔的中心。他的目的是要展示财产的破坏作用，表明僵硬固守社会习俗会产生令人惊愕的后果。他有力地将自己所属的那个阶级的形象在镜子中亮出，同丈夫堂侄女的未婚夫坠入了爱河。而不顾艾琳的热望让她固守原来的婚姻。索姆斯剩下的是没有爱情的婚姻，其他方面也失去了很多东西。在《有产业的人》一书中介绍的其他家庭成员包括福尔赛家族之长——中产阶级坚定可靠的代表人物老裘利安，以及喜爱艺术而不喜欢经商、最后告别家庭的小裘利安。《有产业的人》是福尔赛家族系列小说的第一部。高尔斯华绥原先并没有打算写长篇家世小说，它的问世与其说是作者自己的意愿，倒不如说是出版公司促成的结果。传统世界失去的东西看起来比实际的要多，高尔斯华绥在他作品里那些反应迟钝的中产阶级的品性中，开始发现越来越多的优点。他笔下的人物形象也变得丰满和真实可信，这同《有产业的人》中只有狭隘占有欲的索姆斯的情况有所不同。高尔斯华绥第一个三部曲的后两本小说是《骑虎》(1920年)和《出让》 (1921年)。第二个三部曲《现代喜剧》包括《白猿》(1924年)、《银匙》(1926年)和《天鹅曲》(1928年)。《—章的结尾》(1934年)是他的第三个三部曲，福尔赛之家则变为次要的了。这个三部曲由《姑娘在等待》(1931年)、《开花的荒漠》(1932年)和《在河上》(1933年)组成。人们对《一章的结尾》的评价远没有前两个三部曲高。高尔斯华绥的声誉显然是建立在对福尔赛家史的描绘基础上。他的塑造福尔赛家族人物形象的作品不仅是讽刺文学，作者极善于捕捉他那—代人的本质。随着他所依据的人物模特儿的演进，他作品中的人物形象也变得鲜明逼真，更富有情感。当高尔斯华绥在研究人的原动力时，而未试用20世纪初开始风行的弗洛伊德精神分析法。但并未显得不妥。能够像高尔斯华绥那样将社会历史溶进小说使之成为多彩的艺术精品的作家是不多见的。有关福尔赛之家的书只不过是高尔斯华绥文学作品中的一小部分。《庄园》(1907年)是《有产业的人》的续篇，这本书可能要算是福尔赛家世系列之外最好的了。他嘲弄了上流社会，不过没有像对他更为熟悉的中流社会的讽刺那般成功。与赫伯特·乔治·威尔斯、乔治·萧伯纳那样的激进分子比起来，虽然高尔斯华绥更多地算是一个人道主义者，但他对社会习俗也很不满。这一点从他的小说和戏剧里可以明显地看出。高尔斯华绥还写了很多文章和小册子，倡导他所信仰的各种事业。高尔斯华绥的创作受第一次世界大战的影响不大，他将大战期间三本小说和一个剧本的全部稿费捐给了战争机构和退伍军人安置部门。这不仅是因为他对时局感到担忧，也因为他和他的夫人接受了军训，并于1916年至1917年的冬季在法国的一所军人医院里差不多工作了半年。他似乎也未能例外。他以约翰·辛约翰为笔名发表了最初的两个故事集。这位初涉文坛的试笔者待己很严苛，不久就把这两版的书统统收回了。才真正开始了写作生涯。这也是他的传世之作《福尔赛世家》的开篇。在那部讽刺岛国法利赛人的小说里，高尔斯华绥日后作品的主要特征都已经初见端倪。小说描述一位英国绅士久居国外，淡忘了英国人传统的思想和感受方式，于是他严厉批评祖国的种种不是，他在英国火车车厢里邂逅逢迎的一个比利时流浪汉也在旁火上加油。结果这个外国人大大地影响了他的命运。当时高尔斯华绥本人也是刚刚归国的世界公民，打算和旧式资本主义贵族社会大战一场。那爱尔兰人主要是以机智为武器，而这位英国人则意在影响人们的情感和想象。高尔斯华绥早期小说着力讽刺英国统治阶级的伪善自私，他后来的作品也继续发挥了这一主旨，只不过在各个作品中侧重有所不同罢了。他不倦地反对英国国民性中狭隘冷酷的方面。他坚持攻击社会罪恶，这表明他刻骨铭心地痛感世道不公。他凭借着福尔赛这种人物类型，把矛头对准了上层中产阶级的富商，这些人还没有成为真正的绅士地主，并本能地把众所周知的严格、镇静、自以为是、盛气凌人的理想绅士作为效仿目标。他们特别小心地防范那些危险的感情，但仍然免不了有时偶尔会出些纰漏，让激情扰乱了他们的生活，让自由在财产本能的世界里抢占了一席之地。美——这里由伊琳代表——不肯与“对她的态度愤恨不已。他最后几乎成了一个悲剧人物。这第一部福尔赛小说是写人性的杰作，扎实有力而又独立成篇。说不准高尔斯华绥是否从一开始就想到了要给它写续集。待他再次着手写福尔赛时，世界大战的后果大大地改变了生活的远景。《有产业的人》得到了扩展，添加了《骑虎》(1920年)、《出租》(1921年)和两个作为插曲的短篇。至此《福尔赛世家》全部完成。但对该家族的青年一代人尚未作交代，高尔斯华绥觉得意犹未尽，接着写了结构完全相同的另一组三部曲《现代喜剧》，及穿插其间的两个承前启后的短篇插曲。这两套三部曲是了不起的文学成就。小说家通过三代人的命运刻画了自己的时代，非常成功地把握了这一无论从深度还是从广度上说都是无比困难的题材。他的成就是英国文学中令人难忘的功绩，考虑到他作此尝试时欧洲大陆在这方面早有杰作在先，其努力可谓倍加可贵。这部编年史式的小说的前景记述的是福尔赛家族的人的日常生活，是种种的个人际遇，冲突和生活悲喜剧。但在背景里可以看到历史事件的深色经纬线。每位读者都一定记得那一章——其中描述了索米斯和他的第二个妻子在一个阴沉沉的日子里站在海德公园围栏旁看维多利亚女王出殡，随后又简略地回顾了女王登基以来的这些年：社会风气变了“上帝变成了财神——而财神爷被人捧得也自以为是上帝了，在福尔赛系列小说中我们看到了维多利亚时代如何演变瓦解。第一组三部曲表现的是英国贵族与富豪融合的时期，观念的变化“这是急风暴雨之前的富人们的小阳秋”描写一个新的英格兰的深刻危机“它面临的任务是把过去的废墟和战时的临时的兵营建设成将来的家园”人物的画廊丰富多彩，任性的社交界女士，老派的三姑六姨。反叛的妙龄少女，出入俱乐部的绅士，甚至各种的狗——其中最后一项特别为高尔斯华绥所青睐——所有这形形色色的一切都在伦敦生活的全景图中出现，一些情境重复出现，饶有趣味地记录了一个有某些特定遗传性格的家族命运中的兴衰波动，对每个人物的刻画高超卓异。先辈的英格兰在他眼前出现了，老婆永远不会离开你——也许因为她们办不到。沉湎在对于老家的种种感情中，仿佛这荒凉地域的带盐味儿的独立精神仍然留在他的骨髓里“因为他们的血液里凝集着这地方的孤独和海边的空气，他们被这些渍腌得乖戾——不愿放弃，索米斯成了静态的老英格兰的一个最后的代表。他的做派也许不堪忍受。但却是真实的．高尔斯华绥的写实主义以这种方式本份地向索米斯式的冷静平淡的尊严表示了敬意，而这一点被认为是他对人性评价的一个根本因素，随着冷嘲的怠倦的放纵行为变得越来越摩登，过去不被自己赏识的若干特征其实或许正是英国能够御敌拒变的秘密之所在，高尔斯华绥的后期小说浸透着自我辩护的爱国情绪，同样的感情也表露于他对家和自然的描写中。更焦虑的诗意表达这些。带着保护某种注定要失去的珍贵物品的惋惜之情，时间不容许我再这样详述高尔斯华绥的其他作品。虽然它们在质量上常常是可以和福尔赛系列媲美的，作者的重要的成熟人物尤其应在《庄园》 (1907年)、《友爱》(1901年)和《殷红的花朵》 (1913年)等作品中寻找，《庄园》描述乡间大宅生活。其中的本戴斯太太或许是高氏笔下最精致的女性形象。她是位完美的毫不做作的女性。经历着有限度的小悲剧，那些真正的高尚天性每每总是被这样的悲剧所纠缠。注定要被传统的枷锁拘束、甚至毁灭，《友爱》中以混有同情与讥讽的严谨笔触展示了一位社会良知的半吊子的牺牲者。他因伦敦无产者大众的苦难而感到不安。在这部小说中我们还见到了独具创意的老斯通先生，一个总是在夜空下无休止地独自的乌托邦梦想家，他实在是高氏笔下最令人难忘的类型之一。它可被称之为是由高明的乐师演出的一阙心理奏鸣曲，依据人的不同年龄阶段中的激情和忍从态度奏出种种变调。甚至在短篇小说中高尔斯华绥也常常能通过具有图画般直观效果的明暗对比引发读者的感情呼应，当浸透着他的个人风格的叙述变得异常生动时，比如他在《质量》中讲述那个德国鞋匠的朴实的经历时就是如此。那个短篇写的是优秀传统技艺如何在与廉价工业品竞争中绝望地挣扎，高尔斯华绥的叙事艺术诉诸于教育和正义感，往往对当时的生活见解和思想习惯有所影响。它们经常直接地参与社会讨论并至少曾在一个领域——即英国的监狱管理——中引发了明确的变革，异常丰富的思想与高度的机智和技巧相结合。剧中所体现的意愿倾向总是公正的并富于人情味，在《森林》 (1924年)中他揭示了冷酷的贪欲如何为了获取钱财而利用英国人的征服全球的英雄主义思想，《展览》 (1925年)则通过一个家庭悲剧表现了个人在新闻界面前的无能为力。报纸的野蛮的好奇心像一部耳聋的机器一样无节制地运转。刺似乎面对罪恶的悲喜剧发问：高尔斯华绥有时甚至让自然参与关于人的种种讽刺戏剧，让风、云、花香和鸟语强调事件的苦痛或甜美。他每每成功地唤起人们的心理想象，而这永远是理解和同情的最好的同盟。高尔斯华绥曾把他的艺术座右铭归纳为和谐，这些表达了他的思想的天然特色，表达了一种精神追求。也许是因为太难于实现，这种理想如今常常被怀疑。这位诗人曾长久地严厉抨击典型的自立自足的绅士，然而我们很快就发现他本人无疑给古老的绅士观注入了新生命，使它与切近的人生及不被拘束的美感本能保持联系。艺术家高尔斯华绥身上得到充分发展的那些性情特征在英语中正是用与“这些特点体现在他的作品中，因而也是对我们的时代的文化贡献。高尔斯华绥先生身体欠安，今天不能如其所愿来这里亲自领取1932年诺贝尔文学奖，因此将由英国的代表克拉克·科尔部长代为领奖。现在请部长阁下接受瑞典国王陛下颁给贵国著名作家的诺贝尔文学奖。四、评论界对约翰·高尔斯华绥获诺贝尔奖的反应：并非各方面的人都能像诺贝尔奖委员会那样看待高尔斯华绥的作品。弗洛伊德的精神分析法正在为洞察人的原动力提供新的方法，像詹姆斯·乔伊斯、弗吉尼亚·吴尔夫这样的作家都在把小说创作的中心从外部客观世界转向内心主观世界。尽管事实上高尔斯华绥作品的现实主义确实表现了一种现代倾向，但他们还是认为他的直接叙事的作品已经过时了，差不多还是维多利亚女王时代的老套套。当高尔斯华绥获奖后7个星期多一点就与世长辞时，弗吉尼亚·吴尔夫便不客气地发表议论说：那个自以为了不起的老顽固“吴尔夫认为高尔斯华绥同20世纪20年代和30年代之间的这一代人没有什么共同语言。像吴尔夫这样突兀的人是极少数。《新共和》周刊评论说。对高尔斯华绥的赞誉，以致没有什么时代意义了，有些作家不能及时被承认。高尔斯华绥先生就是一个明显的例证，那些比高尔斯华绥更多地亲身经受第一次世界大战创伤的人”